搬來的書中有張愛玲作品集和村上春樹的《海邊的卡夫卡》。

張愛玲的作品很多人十分推崇，但這時的我去看，已經沒有什么個性能觸動我的東西。所寫可是一些舊上海、香港的男女之間的小故事，譬如心經、第一爐香、金鎖記等等。故事不是個性精彩及有好處。當然張對細節的描述，對舊上海風情的捕捉及展現比較到位。從歷史發展的角度看，能夠反映那個時代的特色。但感覺只是這樣，能夠消遣，不宜追捧。

對朋友提及自已的感受，被投以白眼，被告知:“她是一級棒，沒有人能夠超越。”這點可能需要我再去細細體味。

小資的必讀教材《挪威的森林》一向沒看過。以為《海邊的卡夫卡》也應是這類作品。抱著看看到底能有怎樣樣的小資文字，打開這本書。但慢慢地被吸引，并被深深觸動，因一些文字而思考。在這本書中沒有所謂的小資情調。我看到對自由的向往，充滿哲理的對生命的探索及追問，看到作者充滿魔幻色彩的想象力。

《海邊的卡夫卡》講的是少年田村卡夫卡，幼年時被母親拋棄，被父親詛咒會殺父母。十五歲時他為了逃避這個詛咒離家出走。后父親被殺，冥冥中一切仿似注定。他在逃避又在追尋事實的。最終重返現實的生活中，勇敢的生活下去。

小說的另一條線講的是一次意外中，丟失了從前的智障中田。他不認識字，不明白周遭的一切，能夠和貓說話。以空空的軀殼過著簡單的生活。二條線的在中田代替卡夫卡殺了父親處交融。宿命中中田擔負起扭轉乾坤的使命，并最終安靜的在睡眠中死去，做回他最向往的普通的田中。

《海邊的卡夫卡》除了在交代一個故事外，蘊含著很多東西。

1。首先是生命的無力感。作者寫到:盡管世界上有那般廣闊的空間而容納你的空間---雖然只需一點點---卻無處可找。想著自已這個存在，但越想越覺得不具體，甚至覺得自已可是是個毫無好處可言的單純的附屬物。星野君一向熱心為一支棒球隊捧場，可是對他來說棒球隊到底是什么，它的贏能使他多少有所長進不成釋迦門下的茗荷腦袋不好使十年二十年的時刻里一向在門口為大家擦皮鞋。也許這就是人生的好處，或精彩或平庸都要活著承受。還能夠看到宿命論的影子，一些偶然的必然的因素左右著我們的人生:大島生下來就是血友病患者，在生理上不男不女;佐伯和男友深愛，可一個偶然，他被當做另一個人被打死，并且不了了之。。。我們可是是鐘表的擺按著規定的軌跡去行進，無力左右什么。

2。文中關于男女的感情，，作者提及原罪。神將我們的另一半劈了，我們也許一世都在尋找惶惶不可終日。有些人可能一輩子都找不著，有些人可能以前粘到了一齊可又分開了。而關于和愛戀的關聯又有幾種觀點:需要一些發泄，譬如吃飯睡覺，能夠和不愛的人交合，到達身體的釋放;對精神上愛戀的對象，需要一種靈與肉的交融，那是一件很完美的事情;愛戀中精神上的愛戀還是更重要一些，文中最終卡夫卡選取了離開和永遠去記著他愛的人。

同樣有著魔幻色彩的《百年孤獨》，在最終對于的產物--家族的最終一員，以被螞蟻吃掉為結局。而《海邊的卡夫卡》中兒子成為母親幼時戀人的替代物，兒子因幼時被母親拋棄，渴望得到母親的愛。他迷戀永遠十五歲的佐伯的活靈，更深愛著五十歲的佐伯，他們交合，并相愛。是弗洛伊德戀母情結的寫照。

3。文章的最終，作者告訴了我們要堅強應對生活。文章的最終卡夫卡想放下生命，或以一種遺忘的形式來到達逃避生活。生命是一種累，生命也許怎樣樣都是亂七八糟，但生命的好處即在于此。經歷過的也許是一種痛苦，但如果沒有經歷，抹去所有的過去和回憶，讓過去成為空白。生命以白開水似的狀態行進，只是吃著活著，即使能夠永遠十五歲，也無異于死亡。最終卡夫卡在母親的要求下，勇敢的走出了避世的桃園，選取了正視生活，這需要很大的勇氣，有時候活著比死更難。卡夫卡有母親要他永遠記著她為支撐，回到現實生活中，并將迎接新的世界，做個最頑強的十五歲的少年。和文章最初寫的遙相互應。命運就象沙塵暴，你無處逃遁。僅有勇敢跨入其中，當你從沙塵暴中逃出，你已不是跨入時的你了。

4。書中還有很多出色點:青春年少對自由生活的向往，想逃離自已的所在。迷戀完美，想永遠留駐那一刻。星野的內省翻然悔悟，人生不再盲目。由音樂而及的關于不完美及吸引的關聯。反應人的自省的一面的叫烏鴉的少年。日本人對于戰爭的厭惡。等等。都是文章吸引我的所在。

而它并不是透過一種枯燥的說教，來讓我感知它。小說中的魔幻手法:人貓對話，空中下魚、麻蝗，總在夜晚出現的活靈，入口石，時刻永遠靜止的第三空間，更讓這部小說神秘而有強烈的吸引力。

喜愛這本書，有時刻會再重讀。

海邊的卡夫卡初一讀后感600字（精選篇2）

假期里，再次拿起了《海邊的卡夫卡》……

與第一次的“讀”有所不一樣，它觸動自我的不僅僅僅是“閱讀”一個日本少年的成長，而是合卷后感悟青春期“折騰”。

小說中少年田村卡夫卡糾結于內心的誘惑和罪孽，被沖往世界的盡頭的旅途中以自身的力量回到，回到之際的他已不是他，他已進入了人生的下一階段。高中三年，我的學生們歷煉成長的挫折，進入大學領悟的他們在身體走向成熟的同時，精神仍在荒野中摸索自由，仍在困惑和猶豫。

命運就是沙塵暴，咱們無處逃遁，僅有勇敢跨入其中，當我從沙塵暴中逃出，我已經不是跨入時的我了。

職責始于“夢中”。在當今社會，人類最就應做的不是忙著拯救他人，而是及時拯救自我。小說這樣寫，其實是咱們每個人很好的入世寫照。當年的我也是懵懂而莽撞地扎入社會，內心不也是經歷過相似的波瀾嗎雖然不是人選取命運，而是命運選取人，可是只要人沒有在命運的旋渦里失去自我本來的面目，仍然堅守自我的位置，一切抗爭就都不是毫無好處，盡管在命運面前，它是徒勞的。咱們大多的時候，可是是鐘表的擺，按著規定的軌跡運行，無力左右什么。

歲月在流逝，或精彩或平庸咱們都要活著承受，咱們都在持續失去種種寶貴的東西，寶貴的機會和可能性，無法挽回的感情，但在咱們的腦袋里，有一個將這些記憶保存下來的“小空間”。

田村卡夫卡作為未成年人，他的心在期望與絕望之間碰撞，在世界的現實性與虛擬性之間游移，在波濤洶涌的世界上，有企圖傷害他的力量，也有溫存和完美。

好在年輕，我堅信我的學生終能經得住折騰，世界對于他們來說，還有許多經歷需要他們去看，去聽，去感知，去體驗。

海邊的卡夫卡初一讀后感600字（精選篇3）

看了村上春樹的名作《海邊的卡夫卡》，以前看過他的最有名的小說《挪威的森林》，以為《海邊的卡夫卡》也應當如《挪威的森林》是一同類的作品，在隨意的翻閱中，一頁一頁而過，慢慢地被吸引了，被村上春樹的充滿魔幻色彩的想象力而深深觸動。《海邊的卡夫卡》講的是十五歲的少年田村卡夫卡的故事，卡夫卡意譯——“烏鴉”，烏鴉在當地是一種表示吉祥的鳥，可是烏鴉并沒有讓十五歲的少年從生下來就很幸運。少年卡夫卡經歷的人生有些離奇，自幼生在不幸福的家庭里，他為了逃避詛咒而離家出走，之后父親又被殺，似乎這一切在冥冥中都是上天注定。

采用“卡夫卡式”來描述生活的荒謬，在小說《海邊的卡夫卡》中，村上春樹呈現給讀者的是一個混亂的，缺乏安全和寧靜的十五歲少年的內心世界。是夢想和現實之間矛盾劇烈的撞擊。在小說里，夢幻和超越自然意志的力量看似虛幻的，處在一種神秘的偽真實的環境中。仿佛越過正常的哲理直接進入所謂的看不見的靈魂深處，抵達一片原始的平靜的，沒有矛盾沖突卻并不荒涼的寧靜里去。田村卡夫卡懷揣恐懼和期望離家出走，想尋找的也正是這樣一種懵懂的，自我并不確定其具體形態的所在。少年一面有莫名的真切的對成長對未來的驚恐，一面卻又追隨來自內心深切的痛苦的歡喜和期望，如同鳥兒的一對翅膀，兩者間有尖銳的交鋒和纏綿的糾纏。在森林里，少年在迷宮一樣的場景里猶豫著，恐懼中，也體驗著孤獨的歡樂和憧憬。遠處是什么?再遠處是什么?縱橫交錯的叢林，偶然再現的叢林里的平整的草地，陽光溫暖的從缺縫中照射下來，少年感覺到真實的熱度。這叢林里的迷宮其實是你內心的迷宮，春樹把這種觀點一向貫穿在小說里，并反復的在不斷設置的場景中展示出來。

文章最初寫了“命運就象沙塵暴，你無處逃遁。僅有勇敢跨入其中，當你從沙塵暴中逃出，你已不是跨入時的你了。”《海邊的卡夫卡》雖然是在交代一個少年的故事，可是，有好多的含義是讀者需要意會的，村上的語言需要讀者拐著彎來理解與思索。正如他在序言里寫的，“閱讀這個故事的時間里，倘若你也能以這樣的眼睛觀看世界，作為作者將感到無比欣慰。”看村上春樹的小說，不僅僅是文字視覺上的沖擊，他的深邃和理性的哲理讓人不得不再三思考，很難一下子理解那種曲折迂回的方式下直逼真相的創作方式。作者的靈魂是隱蔽的，是不借助單純的表層文字透析出來的，它們在文章的思想里游弋，在字里行間的縱深出張揚。存在的形態絕不是固定的，一成不變的，而是隨著情節的挖掘汩汩的流動出來，穿過迷蒙的云霧，放射出陽光。

唯有嘆息一聲：原先如此，原先如此。

海邊的卡夫卡初一讀后感600字（精選篇4）

最終，這本書第一遍看完了，雖然沒看懂，還是有點感想的。

或許，有段以時光，咱們的身體正以迅猛的速度趨向成熟，精神卻在無邊的荒野中摸索自由、困惑和猶豫。心在期望與失望間碰撞，世界在現實與虛擬之間游弋，思想在跳躍與現實之間徘徊。十五歲的田村卡夫卡君正處于這個年齡。幼年時即被母親拋棄，又被父親詛咒。他沉浸在深深的孤獨之中，沒有一個兄弟姐妹。只能默默地鍛煉身體，做自我想做的事兒。然后，在十五歲生日那天，他離家出走，一個人奔向陌生的地方。決心成為"世界上最成熟的十五歲少年"他以孤立無援的狀態離家出走，投入到波濤洶涌的現實社會中去，被殘忍地沖到社會的盡頭，最終以自我的力量回到，而回到之際的他，以徹底離開那個令人沮喪的階段。

令我共振的是卡夫卡的勇敢，就像今年寒假下雪時按照原計劃登山一樣。

拋卻對文化的不認同，卡夫卡確實是一個勇敢的十五歲少年，雖然小說中很多情節我無法明白，但這種則不妨礙我對卡夫卡的驚訝之情，十五歲的他就自我走出了那個階段，反觀自我，有時依然在那個階段朦朧而迷茫。

從《百年孤獨》到《海邊的卡夫卡》，兩部魔幻主義寫法的小說，讓我看的云里霧里，可能是我對這個世界明白太少了吧。讀不出魔幻寫法后面的現實好處。

魔幻主義的寫法，讓小說在現實與虛幻中碰撞，卡夫卡能夠離開虛幻，重返現實世界，乍看之下就很不可思議。其實細細想來，正因他對這個現實世界有了期盼，有了期望，或許是佐伯的對他的期望，或許是《海邊的卡夫卡》那幅畫。其實生活沒有那么難，只需簡單點，即可找到或者的好處。

海邊的卡夫卡初一讀后感600字（精選篇5）

讀《海邊的卡夫卡》前后有一個月了，先是斷斷續續讀了一半，之后在三四天內讀完了余下的一半。讀一本能夠稱得上好的書應當就是這樣，剛開始比較艱難，可是能隱約感覺到里面有個宏大的東西在吸引著你，越到后面就越是不忍釋卷。就如同剛跨進一個園林，那里勢必有道屏風式的墻或者假山，繞過之后視野一下就開闊起來。但真正讀到最終卻又有些后悔不該讀那么快的依依不舍之感。就該小說要傳達的東西來說，與其說不是那么明顯，還不如說沒有那種十分鮮明的主題。當然，大部分小說是有特定主題的，或者說讀完之后會在腦海留下一種觀念。比如讀《島》，我們就能體會到那個年代社會對麻風病人的恐懼，島內和島外的隔離與聯系，以及超脫疾病的感情和超越時間的友誼。讀《朗讀者》，我們就能認識到人能為內心的秘密作出的最大的犧牲竟是付出自我的生命。讀《穆斯林的葬禮》我們能夠看到對信仰同人們對感情的追求間的矛盾與沖突并會對由此產生的杯具進行思考。可是《海邊的卡夫卡》沒有這樣的類似比較深刻的主題。也就是說讀到小說最終一個字之后，腦子突然一片空白，盡管你絞盡腦汁去思考，還是一無所獲，就像是做了一場夢，你能輕易確定它很美，但具體細節卻難以想起。可是藝術這東西最重要的特征就是要引起人們

思考，結論有沒有或者是什么不重要，關鍵是要人們思考，要人不得不思考。就好象一個完美的球放在人的眼前，人們只會認為它是一個球，縱然完美，可是最普通可是。可是一個被捏的變形的球放在人們的眼前，人們就不由得會思考它像什么，于是它就成了藝術品了。《海邊的卡夫卡》無疑是一個被捏的什么都不像卻又貌似像點什么的球，并且最了不起的也就是這貌似像點什么。

讀《海邊的卡夫卡》我們被迫在作者設計好的兩個世界中來回穿越。兩個故事都是那么引人入勝，所以每到章節結束切換故事的時候你都像剛踩上油門在平坦道路上急速前行的時候突然被踩了剎車，心里不由得埋怨作者的專橫。可是接下來另一個故事的進展又深深的吸引了你，于是你又會原諒了作者，專橫得似乎蠻有道理。兩個故事進行得不緊不慢，卻懸念叢生。當然，我們肯定不會相信作者在講述兩個毫不相關的事情，我們在心里留有一絲警惕，仔細留意兩個故事之間的聯系。但盡管如此，作者冷不妨地在一個故事里讓另一個故事忽閃了一下，就那么一瞬間，就讓人激動疑惑是驚奇得滿身寒毛抖擻。比如在田村君在報紙上得知父親被殺的時候，以及中野區天降沙丁魚和螞蟥的時候，這是第一次讓兩個看似毫不相關的故事發生聯系，這種聯系非但絲毫沒有解除讀者心中的疑惑，反而極大的激起了讀者的興趣。就像某個東西在貓面前晃了一下卻消失在床底，貓是不會善罷甘休的。而情節上的穿越感也讓人如同置身兩個完全不一樣的世界。田村君的世界相比較較真實，中田的世界卻充滿超現實主義色彩。這個大概能夠和人們做夢做個類比，如果夢里的情節是連續的，下次能夠之后做的，并且是能夠清晰再現的，那么人們會不會就會認為那是另一個現

實世界。人們也許就會白天處于一個世界，晚上又到另一個世界，如此交替進行，并且兩個世界能夠經過某些方式緊密聯系。能在兩個世界生活十分吸引人，畢竟生命太短，這樣也許會讓它更具有意義。

《海邊的卡夫卡》確實是在兩個故事的交替進行中抽絲剝繭的接近“真相”，可是它卻不是單純的懸疑小說。到頭來小說也沒有明明白白給出我們想明白的哪怕一點真相。叫烏鴉的少年是田村么，田村是佐伯年輕時的戀人么，佐伯是田村的母親么，瓊尼.沃克是田村的父親么，田村的父親是田村殺的么，十五歲的少女是佐伯么，櫻花是田村的姐姐么，中田是田村么，甚至中田是佐伯年輕時的戀人么。盡管作者借用佐伯的口吻說“答案也許你早已知曉。”可是這簡直就是敷衍，于是終究還是不能妄下結論。然而，當我們讀完小說的時候，真相存不存在已不再重要了，因為就像書中所說——一切都是隱喻。我想既然是隱喻，就自然不會太明白，朦朦朧朧的感覺反而更好。再說小說里面星羅棋布的充滿哲學意味的思考和對文學、音樂、電影等藝術獨到見解和百科書式的引用應當說才是小說的精髓。一部好的小說與其說是再講述一個故事，不如說是借講故事的名義將作者對生命的領悟以及對哲學的思考貫穿其中，這一點《海邊的卡夫卡》做到了。這些思考和見解常使人茅塞頓開或耳目一新。自由、辯證的身體與心靈的強大、感情、禮貌、缺陷美等等，旁征博引，觀點讓人嘆服。例如，在形容佐伯和她戀人的緣分的時候，書中說“我們大部分人都是在拼死

拼活尋找自我剩下的那一半的過程中笨拙的送走人生的，但佐伯和他沒有如此尋覓的必要，兩人一降生就正好找到了對方。”，這不僅僅將我等拼死拼活尋找另一半的ds人生刻畫的淋漓盡致，也夸張的道出佐伯和其戀人的緣分來的十分容易，并且彌足珍貴。此外，書中對舒伯特《D大調奏鳴曲》的評論堪稱經典，尤其由此引發的對于缺陷美的解釋更獨具一格，很多人在評論該曲的時候都引用到。

讀完一本書，就像到另外一個與現實完全不一樣的世界旅游了一番，趁還沒完全適應現實，留下一點點證據，不妨稱之為讀后感吧，主要是為了紀念一下這段迷茫著的時光。