通過讀后感的寫作，人們可以與他人分享自己對書籍的理解和觀點，與讀者交流思想、觀點和感受。月亮與六便士讀后感100字應該寫成什么樣的？快來看看月亮與六便士讀后感100字，本文為你提供月亮與六便士讀后感100字寫作技巧和示例！

月亮與六便士讀后感100字篇1

“滿地都是六便士，他卻抬頭看見了月亮。”劉瑜曾如此評價毛姆筆下的思特里克蘭德。以高更為原型的倫敦證券經紀人思特里克蘭德為了藝術，放棄了優渥的生活，用畫筆繪畫出光輝燦爛的生命。

有人嘲笑他的癡，但我卻佩服那追月的勇氣。在這個喧囂的年代，鮮有人像思特里克蘭德一樣有追逐心靈的超遠的勇氣，那種追逐詩與遠方的勇氣。

詩與遠方從來都不應該是我們為了眼前的茍且而該舍棄的。王爾德曾吶喊“我不想謀生，我想要生活。”故不論是在玫瑰莊園還是在陰暗監獄，他都不曾沉淪與茍且，他用那心底的美好寫下一篇又一篇令人沉醉的故事，鑄就了更深刻的靈魂。

亦如那埋頭于黃金小巷22號的卡夫卡，其父親是一名有名的商人，而卡夫卡卻放棄了那可以給他帶來優越生活的職業，以孤獨作伴，以夢為馬。《變形記》《城堡》……在這孕育而成，給孤獨的送去慰藉。讓人即使在物欲時代，也能在意這精神上的錘煉。

但讓人為了詩和遠方放棄眼前的茍且，又是多么的異想天開，是多么的不真實。可如果放不下，為什么不二者兼得，在這充滿物欲的年代，“詩意地棲居”。

“空山新雨后，天氣晚來秋。”這是某個秋日的雨后，王摩詰登高遠望，淺吟此句，心境定是閑適幽靜的，暫離了書案，盡管物質上并不富足，但他依然從空明的秋景中找到了精神的閑暇，得到靈魂的超脫。無獨有偶，蘇子被貶黃州，生活過得十分拮據，但他也未囚于這拮據生活，仍在明月夜里與友人漫步亭中，賞月弄影。由此可見，精神的閑適是不同于物質的閑適，當靈魂足夠富足、豐厚，即使物質匱乏了，奔波于生活，人依舊可以覓得精神的棲息地。

荷爾德林的話仍然縈繞在我的耳畔：“人充滿勞績，但還詩意地棲居于這塊大地之上。”所謂 “詩意的棲居” 不就是享受精神之閑暇嗎?

同樣，“我就要走了，去往茵尼斯弗利島，筑起泥巴房”，一座湖島，一間泥房，九排豆壟，一個蜂巢，伴著云雀的拍翅聲，葉芝于心中茵尼斯弗利島獲得了靈魂的滋養，享受著精神的閑暇。

當世人都汲汲于對功名利祿的追求，何不選擇在心中建起這樣一座島，追尋寧靜淡泊之境，并于其中體味閑暇之趣，走向生命的自由與舒展。

在物欲時代，詩意棲居。

月亮與六便士讀后感100字篇2

毛姆在書中對人性的復雜有著深刻的解析與描述。

斯特里克蘭那份對藝術的理想追求的堅毅，以及他那種不在意外界的一切眼光與議論，擯棄遠離文明社會，只追求自己心里想要做的事，尋求靈魂的解脫，他的這種堅毅追求確實讓人敬佩。但是正因如此，他不食人間煙火，殘酷冷心，為了自己內心的追求而幾乎傷害每一個人，包括善待他的人，這實在難以讓人喜歡。他的堅毅與那種‘絕世而獨立’（未必合適，差不多那意思）也值得‘擇其善者而存之其不善者而改之’，可以學習借鑒一些也需丟棄一些。

當然，每個人都有選擇生活方式的權利，也可以選擇做人的方式，沒有誰的生活方式就一定是好的，也沒有誰做人的方式就一定是對的，是好的。好與壞的界限不過也是人類從原始狀態到現在文明社會的過程中才出現的可以約束人的道德標準，這個道德標準因為從出生便開始往我們的腦子里灌輸，所以當有人的行為偏離了我們的這個道德標準時，我們便難以接受，認為這就是不好的，不對的，事實上我們無法說清對與錯。所謂的對錯不過只是建立在文明社會的道德標準上。如果沒有這個道德標準，那我們怎么才能說什么是對什么是錯呢？

這世上大多數的人都是平凡人，無法有像斯特里克蘭這種人的思想境界，然而我并不認為這有什么不好，人正因為有七情六欲、善惡美丑、喜怒哀樂，有現實的追求，才能稱之為人，才算完整？若人人都如斯特里克蘭那般，那這世上也同樣會缺少別樣的精彩？

這世界需要像斯特里克蘭那般孤獨獨特而又不凡的人，也更需要所謂的“俗人”。我想每個出現在世間的人，都一定都會有他存在的意義吧。

月亮與六便士讀后感100字篇3

故事講的是一個英國證券交易所的經紀人，本已有牢靠的職業和地位、美滿的家庭，但卻迷戀上繪畫，像“被魔鬼附了體”，突然棄家出走，到巴黎去追求繪畫的理想。他的行徑沒有人能夠理解。他在異國不僅肉體受著貧窮和饑餓煎熬，精神亦在忍受痛苦折磨。經過一番離奇的遭遇后，主人公最后離開文明世界，遠遁到與世隔絕的塔希提島上。他終于找到靈魂的寧靜和適合自己藝術氣質的氛圍。他同一個土著女子同居，創作出一幅又一幅使后世震驚的杰作。在他染上馬蜂并雙目失明之前，曾在自己住房四壁畫了一幅表現伊甸園的偉大作品。但在逝世之前，他卻命令土著女子在他死后把這幅畫作付之一炬。

試想你的一個朋友，有份還不錯的工作，有個幸福的家庭，雖談不上無憂無慮，但也過得充實。平日里他處事低調，話也不多，以至于大多時候你都想不起這樣一個人。偶爾看到他發的朋友圈，你想起他，隨手也點了個贊。似乎我們都有不少這樣的朋友，然而你能想象這樣一個朋友突然離家出走嗎?再聽到他消息的時候，他已經到了巴黎學畫畫，為了自己的夢想，為了成為一名畫家。就是這樣一個故事，但不同以往，這并不是一個追逐夢想的人經歷艱難最終實現理想的故事。

他的夢想道路注定異于常人，因為他是天才。一半冷酷，一半熱情。他毫無顧慮的拋棄了自己的家庭，只留給太太一封信，我不回來了。沒有原因，沒有歉意，到像是一場說走就走的旅行，只是他真的再也沒有回來。后來的故事他對待生活、周遭同樣的冷酷，甚至到了極致。他自私、他目無他人，拒絕任何世俗，所以他也無所顧及。但他同樣也是無辜的，因為他的眼中沒有別人，甚至沒有自己。他不像是在追求夢想，更像是追逐自己的厄運。然而他有多冷酷，就有多熱情，畫畫像是喚起了他的靈魂，生命也被賦予了新的意義。他說“我必須畫畫，就像溺水的人必須掙扎”。面對生活的貧困潦倒、疾病纏身，他沒有猶豫過，只憑極致的熱情驅使前進。不為出名，不為認可，在生命的最后畫出一幅伊甸園式的偉大杰作，卻被要求在他死后付之一炬。

他是天才，不瘋不成魔。歷史的長河需要天才，但更多的蕓蕓眾生。每個人都有夢想，在追逐的路上會遇到形形色色的阻力，大到生活壓力，小到柴米油鹽。理想和現實像是一對冤家，每當我們懷揣夢想趕在路上，總是顯得不那么盡如人意。然而他們也并非非黑即白。月亮與六便士，夢想和現實，一半堅守，一半妥協。當夢想照進現實，請保護他。

有人說，滿地都是六便士，他卻抬頭看見了月亮。

月亮與六便士讀后感100字篇4

“我們每個人生在世界上都是孤獨的。每個人都被囚禁在一座鐵塔里，只能靠一些符號同別人傳達自己的思想；而這些符號并沒有共同的價值，因此它們的意義是模糊的、不確定的。我們非常可憐地想把自己心中的財富傳送給別人，但是他們卻沒有接受這些財富的能力。因此我們只能孤獨地行走，盡管身體互相依傍卻并不在一起，即不了解別人也不能為別人所了解。”

第一次看到《月亮與六便士》這個書名的時候，其實并沒有怎么在意，如果不經意間路過書店，也不會去買這本書，就連電子書都沒有瀏覽一下。即使在很多書友討論這本書的時候，事后也沒有太多的關注。直到那次在《一本好書》的話劇演繹中看到了這個故事。短短的話劇演繹就像在我眼前打開了這本書，一頁一頁的翻過，慢慢的感受整個故事的發生。

作者毛姆用第一人稱的敘述手法，借“我”之口，敘述整個故事。故事描述了一個英國證券交易所的經紀人，本已有牢靠的職業和地位、美滿的家庭，但卻迷戀上繪畫，像“被魔鬼附了體”，突然棄家出走，到巴黎去追求繪畫的理想。通過這樣一個一心追求藝術、不通人性世故的怪才，毛姆探索了藝術的產生與本質、個性與天才的關系、藝術家與社會的矛盾等等引人深思的問題。

“月亮與六便士”——“理想和生活”，到底哪個更重要？其實是說不清楚的。有些人為了理想放棄一切，就像書中的經紀人，很多時候會讓人難以理解，就連毛姆都覺得不可思議，為此去勸解、去阻止。只有意志堅強的人才能夠如此徹底的放棄一切，為理想像發了瘋的似的埋著頭向前沖。也許就闖出了一片天地，尋找到心靈的歸屬；也可能撞的頭破血流，迷失在尋找的途中。

在現實生活中，安逸的生活可能是很多人會做的選擇；小人物有小人物的無奈，真的要放棄一切尋求夢想的時候，需要強大的毅力作為后盾。很早的時候網絡上就流行一句話“來一場想走就走的旅行！”很瀟灑，可真要這樣做的時候，往往有很多人卻做不到；一場簡單的說走就走的旅行都這么難，更何況放棄一切去尋求夢想。這本書用一個故事引發了人們對擺脫世俗束縛逃離世俗社會尋找心靈家園這一話題的思考。簡單的故事卻給了人龐大的思考空間。

月亮與六便士讀后感100字篇5

在閱讀這本書之后，我詢問了幾個好友對書中人物的看法。大家對主人公思特里克蘭德褒貶不一，有人說：他敢于去追逐月亮，他選擇面對苦難和厄運，這樣的孤勇，便是我們凡人所不可及。也有人評價：他拋家棄子，即使是為了夢想，也該批判。可是夢想和金錢之間的抉擇，哪有我們說的那么簡單，不能一味的做非黑即白的判斷。“月亮是那崇高而遙不可及的夢想，六便士是為了生存而不得不賺取的卑微收入。”很多時候，我們把問題簡單化了，理想和現實擺在一起，你選哪個？但是我們通過思特里克蘭德的經歷，會看到，沖突往往非常復雜。

書中的月亮象征著夢想，而六便士象征著現實。比起當時的很多人，思特里克蘭德擁有的六便士已經很多了，可是他哪怕知道這樣做會失去他現有的幸福生活，他哪怕最后的結局可能是“我用盡了全力，過著平凡的一生。”他還是選擇了追逐自己眼里的幸福。我想起來奧斯卡王爾德的一句話，我認為它是對這個作品最好的詮釋：我不想謀生，我想生活。我們這個年齡的人，也許每個人都懷揣著夢想，我們不斷追尋月亮的腳步，可是在這一路上，不斷被現實打磨，磨平了棱角，磨掉了鋒芒，逐漸融入這個社會。我們逐漸帶上了面具，逐漸失掉了真心，逐漸成為一般人。也許到了人生的末端回想起這一生不過也就是那個“我用盡了全力，過著平凡的一生”的結局。一般人都不是他想做的那種人，而是他們不得不做的那種人。我們之所以羨慕他，因為我們終究只是一般人。“每個人都只看到腳下的六便士，只有他抬頭看到了月亮。”因為現實太現實，所以堅持夢想的人顯得最難得。滿地都是六便士，他卻抬頭看見了月亮。

如果他沒有這樣的選擇，也許他過著令人艷羨的人生，他的家庭幸福，他的事業成功，可是他會后悔，因為這種幸福不是他眼里的幸福，即使是最后平凡的一生，他也想拼盡一腔孤勇去試試。

追求夢想的過程是追逐自己的厄運，因為追逐夢想的過程也是個苦難的過程，能否克服苦難還是個未知數。每個人都不知道自己的人生的最后到底是什么，所以去試試追求自己的幸福吧。最終，我們要成為一個幸福的人，因幸福而高貴。無論是選擇月亮，還是選擇六便士。做好自己，而不是成為千篇一律的別人。我們是人，每個人都是獨一無二的，不是公式化的符號。保持自己的獨特性，才能讓自己永遠認識自己：這還是我。

月亮與六便士讀后感100字篇6

一直知道這本書，包括那句“滿地都是六便士，他卻抬頭看見了月亮”也引用過，大致猜測是關于夢想和現實的故事，但最近才突然開始找來讀。很少一口氣把一本書給讀完，愣是熬夜看完，很是喜歡。

讀的快就難免囫圇吞棗，沒有那么細致深入的理解。因為是第一主人公的口吻在讀的時候很有代入感，作者筆下的人物也都性格鮮明立體真實，很詭異的是，即便是被描述的如此怪異自私殘忍冷漠無賴的天才畫家斯特里克蘭，也有那些讓人發笑甚至覺得很可愛的瞬間。看很多評論比較各個人物的性格，如何如何不喜歡斯特里克蘭，而我卻奇怪地透過文字像布蘭奇或是阿塔莫名被這個天才畫家吸引。可能因為極度真實的一面對現實的諷刺，也可能因為那追尋夢想的堅定和超凡意志，也可能只是因為他是天才畫家而自動忽略那些性格和行為上的不足。所以對天才畫家的結局還是有點唏噓和可惜。那幅人與自然的巨作像是生命最后的挽歌，卻像布蘭奇的畫像那樣對斯特里克蘭來說畫完后就毫無作用，實現精神涅槃后的付之一炬，有點兒悲壯意味。

嗯，最后，我只能說“紅毛”是天選之人。現實的我們無法做到斯特里克蘭那般放棄一切和無視一切甚至做出有違道德倫理的事，只為心中的夢想而活。

每個人都有屬于自己的天命，斯特里克蘭的天命就是成為偉大的藝術畫家，但并不是每個人的天命都是這般遠不可及難以實現的存在，也可能如最后那個醫生所說某種程度來說他也是某方面的藝術家——生活，大多數人的天命可能大多一致，成為一個普通人過好這普通的一生。

月亮與六便士讀后感100字篇7

我常常在想，如何主人公是女性的話，會不會做出相同的選擇？

每個人都想生活，而不僅僅是謀生。

當家庭已沒有了愛情，工作已經看到了盡頭，孩子也已經長大，而剛好內心深處卻隱藏著某一個夢想。

如果是女性，也可能做出相同的選擇，只是先天的生理與心理特征讓女性避免不了要比男性需要更大的勇氣與付出。不會像男性這樣果斷干脆無情與理智，正因為如此，社會上成功人士中，女性總是寥寥無幾。

女性生本柔弱，為母則強。身邊有許多好友都已陸陸續續地成為了母親，隨之所有的時間都傾注在了寶寶身上，完全也不可能再有時間花在自己身上。然后是幼兒、小學、中學、高中。似乎到了孩子大學的時候才有了自己的時間。而那時，發現自己容顏已老，身材變形。早已遺忘了自己曾經的夢想，斗志全消。

"我總覺得大多數人這樣度過一生好像欠缺點什么。我承認這種生活的社會價值，我也看到了它的井然有序的幸福，但是我的血液里卻有一種強烈的愿望，渴望一種更狂放不羈的旅途。我的心渴望一種更加驚險的生活。"

我要極力過好現在的每一天。瑜伽、攝影與戶外、get新技能。趁著自由與年輕，哪兒有什么新鮮玩意就去看看去嘗試，不管它有多遠，不管是否有人一起。人一生，心靈會蒙灰。這并不可怕，但須洗滌。你要找到靈魂的清泉，大海的濤花迸濺，風雨的吹拂鞭打，鳥的歡鳴和鮮花怒放，都是藏在清泉中的老師。大自然有自成體系的優美，等待你身心與之共振。

我們所占的時間寬窄是有定數的。耳聰目明、手腳伶俐的時光，不過幾十載而已。時間如同鮮血，每一滴都咸且彌足珍貴。當走過的路漸漸漫遠，當雙眸注視過的東西漸漸繁多，當聞過的氣味漸漸五花八門，內心就不由自主地變得寬容起來，接納世界的不同與豐富。也會更加看清生活的本質不盲目，不迷茫。

"從某一種程度來說，我也是一個藝術家。我在自己的身上也深深感受到激勵著他的那種熱望。主人公的手段是繪畫，而我的是生活。"

世界上最寶貴的財富—美—不會同沙灘上的石頭一樣可以被漫不經心的過路人隨隨便便就能撿起來。美是一種美妙、奇異的東西，藝術家只有經過靈魂的痛苦折磨才能從宇宙的混沌中塑造出來。要想認識它，一個人必須重復藝術家經歷過的一番冒險。他唱給你的是一個美的旋律，要是想在自己的心里重新聽一遍，就必須有知識、有敏銳的感覺和想象力。

發現生活的美，當然也需要經受一番靈魂的痛苦折磨。一直在努力的找尋著，追尋自己的內心，平安喜樂。

月亮與六便士讀后感100字篇8

其實一開始讀這本書，不太讀得懂。現在終于明白原來藝術力量可以如此之偉大。斯特里克蘭一開始給我的印象就是不負責任，壞脾氣，不務正業。但是在讀到后面斯特洛夫的妻子為她傾心，為了她去自殺，我就在想，可能他身上確實有一種無形的魅力，有一種氣質在深深吸引著她。后來她死后，他依然繼續逐夢，到了馬賽，過著仍然是打一段時間工，畫一段時間畫，永遠都是在充饑。他對于生活品質根本就沒有什么追求，胡子邋遢，衣衫襤褸，可他唯一不變的就是一直堅持不住的畫畫。后來他遇見了阿塔，那個一直深深愛著他的女人，她把他帶到了世外桃源，在那兒他可以專心作畫，那個地方對他來說那么那么合適。于是他一生中忙忙碌碌的奔波，在這兒他終于停下了腳步，因為他找到了月亮，所以他一直堅持在這創作。

盡管最后他得了麻風病，他依舊筆耕不綴，在死前完成了藝術之作。他畢生追求的東西，始終是最初的想法，他堅持了一生，盡管會被誤解，甚至被嘲笑，可是他無所謂，只要他覺得是正確的，他就一定一定會堅持。他最后依舊驕傲的毀掉了自己的杰作。他從來都沒想過用自己的畫賺錢，他只想安安靜靜的完成，想追求內心深處的那份寧靜。我對他的態度，由一開始的厭惡，到現在深深的敬佩。他可以用一句話形容:世人笑我太瘋癲，我笑世人看不懂。由衷敬佩他

月亮與六便士讀后感100字篇9

我們所成為的人，到底是靈魂的決定還是外界的推動？我成為了別人眼中還是自己心中的人？——題記

“滿地都是六便士，他卻抬頭望見了月亮。”作者毛姆在《月亮與六便士》中，如一位冷漠優雅的紳士，將一個關于是非、關于愛情、關于夢想、關于自由、關于人生的故事娓娓道來。

初讀此書，我看到了一位中年男子——斯特里克蘭德，為追求心中的夢想，不顧世人看法，拋家棄子來到異國他鄉，即使貧困交加，他也仍堅持自己。再讀，我竟感到一絲恐懼和從心底溢出的傷感，似為斯特里克蘭德，又似為自己，這竟讓我流下眼淚。我驚訝，思索，感觸良多。

何為對錯？何為善惡？

斯特里克蘭德拋家棄子遠走他鄉后 ，世人鄙夷，惡意猜測，仿佛斯特里克蘭德是十惡不赦的罪人。可是，斯特里克蘭德對于世人而言，他有什么錯？斯特里克蘭德是有錯，可是他的錯只是對于他的家庭、他的妻子、他的孩子而言。但世人卻用自己的道德去譴責，殊不知，用道德譴責別人才是最不道德的行為。生而為人，活在世上，每個人都有自己的活法，有著自己對于世界的看法，不同的價值觀造成了這大千世界。這種人，活在當下，其中一類便是隱藏在網絡后，打著“伸張正義”的“鍵盤俠”。他們自以為洞察世間，有著網絡做屏障，依靠著“言論自由”，便無所顧忌，肆意妄為，用著惡毒的言語去評論他人的是非善惡，造就了不知多少的悲劇。可是正如“卑鄙與崇高，惡毒與慈悲，憎惡與喜惡能夠在同一個人心中，并不相悖。”這世間真的有如此明確，如同法律法規一般的善惡黑白嗎？世間真的有絕對的好人壞人之分嗎？如同一個歷史人物要從正反兩面去看待，斯特里克蘭德也不該被貼上類似標簽。

何為愛情？何為婚姻？

婚姻對于斯特里克蘭德第一任妻子來說，是一種資本，是面子。她努力地維持一種家庭幸福美滿的假象，但實際上，她與丈夫沒有共同語言。最終，平靜的大海拍打起兇猛的巨浪。愛情與斯特里克蘭德而言，是一種累贅，是枷鎖，“那只會影響畫畫。”他與恩人的妻子在一起，是為了滿足生理需要“情欲他無法克服，他屈從于情欲。”他與土著人妻子結婚生子是因為她能照顧好他、滿足他，使他能更好地畫畫。于是乎，有人罵他“渣男。”這不禁讓我想到了一個人：徐志摩。滿身的才華也無法掩蓋他的薄情寡義，是“沒有筋骨的豆腐渣”。可他說：“我將在茫茫人海中，尋找我唯一之靈魂伴侶，得之，我幸；不得，我命。”他終其一生不過是在尋找他靈魂之伴侶，他在為自己努力。可現在，多少人的婚姻大廈搖搖欲墜卻在努力維持，“忍一忍，會過去的，”那些整日爭吵的夫婦可曾記得結婚時的諾言，當年的初心嗎？

何為理想？何為現實？

斯特里克蘭德從小就有個畫畫的夢想，但是父親的阻撓使他不得不把這個夢想藏在心底，過上了父親想他活成的樣子。可是，星星之火終究會燎原，終于，他為自己而活。“即使被討厭、鄙視，我也無所謂，而且我必須要畫畫，我身不由己，就好像一個人掉進了水里，他游泳游得好不好沒關系，反正他得掙扎，不然就得淹死。”這是經歷了什么，心里得有多大的執念，多大的勇氣才使他說出這番話啊。我們活在世上，有太多的不得已。現實生活的瑣碎終會磨滅我們心中的激情，柴米油鹽的計算使忘記愛情本身的模樣，家庭的需要使我們的步伐變得沉重，斯特里克蘭德的瀟灑與自由使人羨慕與敬佩，但社會的和諧美好，卻容不下斯特里克蘭這類人。就像是《歡樂頌》里所說：“做人吶，隨大流最舒服，標新立異最累，要是迫不得已的標新立異就更累了。”難道理想與現實就不能共存嗎？斯特里克蘭德最終回到了靈魂的最初，畫出了曠世杰作，但最后他卻讓土著人妻子燒毀了它，他赤裸裸地來到這個世間，最終也將赤裸裸的離去，是肉體也是靈魂。他始終也為無畏他人的看法。于是我也釋然，理想與現實能否共存又如何？心之所向便好。

愿你在尋找生活里的六便士的同時，也不要丟掉你心中的月亮。

月亮與六便士讀后感100字篇10

作家把一種性格放大到極致，讓我們去體會感受每個人骨子里都有的那一點點對理想的追求。

這本書說是寫于一戰期間，想要給當時迷茫的人們一些鼓勵，希冀人們不致于在戰后對生活百無聊賴。不知道這本書對于那些人是不是真的起到指引心的作用？

看這本書的時候，很佩服斯特蘭的自私，內心沒有一絲愧疚波瀾不驚地就拋妻棄子去到巴黎，全身心學畫畫。其實很羨慕，可是轉念想想，現在的人有幾個可以清清楚楚明明白白地知道自己的追求？怕是渾渾噩噩地多些。

斯特蘭其實往小了看可以是力爭上位的庸庸白領，只是沒那么徹底，仍舊在自己的生活圈里，會為自己做一點點娛樂的事感到負罪感，但無法避免，那些事總是很克制地去做，這樣良心才回安寧。

最后，斯特蘭終于去到大溪地，這個地設十分符合他種種要求的地方。愛塔料理他的起居，充當他的畫模，滿足他自己痛恨至死的性欲，不打擾他的內心世界，事事遵從他的意見，他大概不會想到此生能遇到愛塔這樣一個完美伴侶吧。

現實生活中我們并不總能像他這樣美滿地按著自己所思所想去過日子，但他到底喚醒了一些心底里有執念的人。

第一次看毛姆的書，書名沒有在書里出現過，不知道怎么講對這本書的感覺，可能是沒有感覺吧。

月亮與六便士讀后感100字篇11

窗外太陽已經高高升起，是個晴天。也算不上多么晴朗，但比起昨天來，絕對是個大晴天，春光明媚，綠意盎然。

只是，今天是清明節。不能對別人說節日快樂的，需要在心里，至少在心里寄托一下對逝去的人的哀思。

拉上窗簾，室內光線依舊充足。

睡不著了，干脆就不睡了。坐起來，倚在墻上，拿起那本《月亮與六便士》來讀。

對于這本書，新書，按說應該有興趣，可是前面大部分都讀不下去，通常是，讀著讀者就失迷了眼睛，失迷了腦子，等著那些虛幻的文字，不知道在想什么。

媳婦告訴我，要讀一讀這本書。況且屬于經典著作，讀，一定要讀下去。我倒要看看，這本書好在什么地方。

僅看著封面，不讓人討厭，且對我有一定的吸引了。

可是為什么里面的文字，我總是讀不下去呢。

棄之不讀，我不忍心。讀，必須讀。

往后走。想當初，談對象的時候曾對喜歡的姑娘說，試一下，給我們相處一個機會，也說不準能碰撞出火花呢。

事實是如此。

越往后讀，興趣越足。并且在內心激起了漣漪。

慢慢地，十章，二十章，三十章；慢慢地，拿起了筆，做起了在書上標畫的營生。

藝術是這世上最偉大的東西。這是書里的一句話。

我笑著對罵我一早起來也不做早飯的媳婦說：我是藝術家。

哈哈，我做的可是藝術的事情哦，我也曾經長發飄飄過。今天，一整天，我要去演出的。

別人認不認我不管，哈哈，在我心里，我是藝術家的。

依舊是迷迷糊糊讀完的，也只是大致地對本書有個了解。

月亮，六便士。

理想，現實。

藝術，生活。

月亮與六便士讀后感100字篇12

“月亮與六便士”，聽起來就像一幅驚艷絕倫的畫：在滿地都是六便士的街上，他卻偏偏抬頭看見了月亮。那一瞬間血液的凝固又沸騰，一瞬間仿佛獻上了靈魂，肉體凡胎浮生百態都成了枷鎖。那該是怎樣刻骨銘心的驚艷與永恒，經歷了巫山滄海，滿目所及自此非云非水。

于是思特里克蘭德拋棄了工作和穩定的生活，拋棄了家庭妻兒，寧愿忍受別人的誤會與詆毀，忍受流離饑苦的生活，毅然決然投入了繪畫的懷抱。不，不是忍受，忍受者證明在其中獲得痛苦，但思特里克蘭德毫不在意，他的目光甚至從未在這些困苦上停留過一秒。他滿心只有繪畫，他說他必須畫畫，“就如一個人掉進水里，那么他游泳的好壞都無關緊要，他要么掙扎，要么被淹死”。他的決然到了一種驚世駭俗的地步。他說愛情是一種病，他只在某些時候才需要一個女人；他說孩子即便餓死了也同他沒有干系；他無所謂所有人的厭惡與鄙視；他不能忍受任何桎梏，清除所有阻礙，即便遍體鱗傷鮮血淋漓。

思特里克蘭德逐月而去。我同許多人講思特里克蘭德，而這些人中大多數批判他的不負責任隨心所欲，剩下的大多誠懇的表示了他的勇氣令人欽佩。

當我們用現實的眼光思考思特里克蘭德，其感受不會比讀完百年孤獨好上半分：譬如月亮離地球足足36.3萬千米，還得是在近地點的時候。

如果說“月亮”是毛姆用的一個比喻，那么本體可以翻譯成理想，但它卻是高于理想的理想：你渴望在后花園的游泳池邊喝著86年的拉菲，同美人談論著康德；或者在世界各地舉辦音樂會，被人們稱為“現代的莫扎特”，都不重要，這些可能不是地上的六便士，卻充其量只算得上是樓頂的英鎊。月亮是生命的意義所在，是巫山滄海，是畢生所求，是刻在骨頭中的。而泱泱四海八荒，上下近萬年，有多少人連生命中的月亮是什么都不知道，遑論那剎那的驚艷與永恒。即便有幸得見，有多少人卻低下了頭，為了生活和家庭，因為恐懼與不安，寧愿假裝沒有見過。那么那么多的人此生便沉溺于緩緩的溪流，無緣懸崖瀑布。

那么，你可會棄了六便士，甚至英鎊黃金，一心逐月而去？只是在此之前，我只希望，能夠得見月的清輝灑滿青石的街道，像一幅美麗的畫兒。

睡前想：你可會棄了六便士，甚至英鎊黃金，一心逐月而去？

月亮與六便士讀后感100字篇13

讀完《月亮和六便士》的最后一頁，我最先想到的是這句話。就好像這句話本來就在那里，就等著這本書喚它出來一樣。

當然，取決于真正愛的是月亮，還是六便士。

月亮，代表心中崇高無尚的理想，而六便士，代指金錢，地位，代表世俗所重視的東西。

這本書的主人公斯特里克蘭就是一位為了心中的月亮放棄了六便士的人。這樣說也并不太恰當，因為他并沒有經過權衡，心中的月亮便成了他的一切追求。

從一名中產階級的股票經紀人，一個普通魁梧的中年人，一對兒女的父親，一名樂于應酬的女人的丈夫，突然間逃離了現有的一切，從倫敦輾轉到巴黎，又輾轉流離到了塔希提島，最后在如畫的島上找到了他所追求的真諦，接近生命的尾聲時，他將他的感悟畫在居住的小木屋里，然后用剩下的生命對著他的畫作體悟，臨終前又囑咐妻子將小屋付之一炬，只留下他平時的一些畫作供世人驚艷。他臨終前是安詳的，正是因為他追逐到了心中的月亮，有限的.生命也就變得充滿意義。

對于世人來說，他是個普通，其貌不揚，說起話來又尖酸刻薄，絲毫不會圓潤的人，就如同“圓孔里的方塞子”。對于周圍的世界，他顯得格格不入。對于繪畫藝術的追求，他也不追求贊賞，而是遵從自己的內心，追尋真正有價值的藝術。

繪畫對于他而言，是必須要去做的事情，沒有任何理由，“有的人沒有出生在正確的地方……他們始終把親友視如陌路，對生平僅見的環境毫無感情，也許正是這種疏離感推動他們遠走高飛，去尋找某種永恒的東西，某片能讓他們眷戀的土地”，這土地也適用于精神領域。這種追尋是冥冥中的指引，像隧道中的唯一光束，讓人不得不靠近。

以致于，打零工也是為了畫畫，賺夠了一段時間的錢，就去畫畫。

書中的一個例子是一個很好的類比，有兩名醫生，一名特別出色，年紀輕輕就被選為醫院的管理層，他卻由于偶然的旅行，喜歡上一方土地，當了當地一名普通的檢查員，而稍微遜色的一個醫生，接替了他的位置，名利雙收。在后者評判前者糟蹋自己時，作者進行了靈魂拷問：“難道做自己最想做的事情，生活在感到舒服的環境里，讓內心得到安寧市糟踐自己嗎?難道成為年入上萬英鎊的外科醫生，去的如花美眷就算是成功嗎?我想這取決于你如何看待生活的意義，取決于你認為你應該對社會做出什么貢獻，應該對自己有什么要求。”

取決于自身如何定義安寧。

讓我想起電影《海上鋼琴師》的一句話，一個人的界限究竟在哪里?他究竟需要多大的空間?

如今已經是20_年，再過一個月，就到了月亮和六便士成書一百年的20_年，這樣的心靈拷問仍然不過時;非但不過時，又更加深刻了些。現代人所面臨的世界正在以更快的速度迭加，更加多元化更加紛雜，如何去追尋內心的月亮，答案連同問題都被埋沒在了尋常的熱鬧中，讓人身不由己地隨波逐流。

人們往往能看到眾人所喜歡的東西，卻常常忘了自己的真正所愛。

燈光隱藏了星空，霧霾遮住了月光。

多元化觸手可得，設置界限反而是難題。

人們熱衷于形成統一的觀念，然后利用這種觀念對他人加以評論，對于“格格不入”的人鮮有寬容。在這種潮流中，不但忘記了自己來時的路，也忘記了每個人都可以有自己獨特的夢想。忘記了世界本來就有不同的方向。

忘記了要追求月光，就要靠近原野。

在這個嘈雜的世界里，如果靜下心來，不妨想想，對于自己而言，真正的月亮是什么，能否為了它，赴湯蹈火，如果不能，請不要用自己的六便士去衡量別人的月亮。不過，在如今的社會中，如果有幸找到了自己的月亮，那就去追隨，因為這個物質豐盈的世界，不缺少六便士，缺少的是尋求事物本質的內心，無限地接近本質，伴隨而來的，往往也有六便士，在這個過程中，還會收獲內心的安寧。因為沒有什么美，是無限接近于事情的本質。

月亮與六便士讀后感100字篇14

“滿地都是六便士，他卻抬頭看到了月亮。”

人世漫長得轉瞬即逝，有人見塵埃，有人見星辰。查爾斯就是那個終其一生在追逐星辰的人。

每一個人都被囚禁于鐵塔，個人的思想永遠獨立而不受侵犯。于是我們以語言，以符號，以藝術吶喊理智的美妙，而我們的靈魂是不同的，因此也只能踽踽獨行。與他人指尖相觸，卻永不心靈相通——世俗成了純潔的罪人，仿佛就如這個獨立而又別致的靈魂，永遠保持著對這物欲橫流的世界與人之凡俗的不屑與蔑視。可他是痛苦的，他掙扎于精神至高的自我與軀體的歡愉間無法解脫。

安逸有序的幸福并不被他的血液所接納，查爾斯對于嶙峋怪石與急流險灘的渴望發自于精神，來源于藝術。旁人避之不及的旅程他甘之如飴，憚怕并未如黑暗般籠罩他的靈魂，他的向往是桀驁不馴，是不平凡——他在不惜一切地追尋壯美偉大之物。

所謂清高自傲，所謂不與世俗同流合污，所謂遺世獨立。這些在語文習題中寫得厭了的詞句，卻是正因確有其事而確有其詞的。

他屬于火山口，他屬于天空。

查爾斯保持著對自己絕對的驕傲，而又對最終的那個“存在”保持著他“愚誠”的渴望，就如水滴融入大海，一粒火星欣喜如狂地沒入烈火隨后化為灰燼，跟熔巖噴薄，觸摸天空，最終與世界的根源，與他的精神本我融為一體。

生命始于虛無，并注定歸于虛無。它或許是一種信仰上的存在，一種真理，本質，如同世界起源那樣簡單而又復雜的存在。它是值得一個敏感細膩的靈魂為之傾倒、崇敬、沉醉、迷戀的存在——于是查爾斯在生命的終點為它殉道，為他一生的狂熱與追求殉道。

如同文中之“我”所說，他就像一位永不止步的朝圣者，不停地在尋找一處心中的圣地，尋找高深莫測的涅槃。可人卻是群居動物，就算怎么樣走到邊緣的地帶，依是分離不了的，因此“我”所感到的對他無法抗拒的同情，或肅穆而悲，抑或輕佻而諷，都蘊含其濃厚而復雜的情感。因為其如飛蛾撲火，但他知道自己會體無完膚，卻也義無反顧地剖心泣血，化為火焰。

海德格爾說“向死而生”。只有死亡的鼻尖才能讓我們感受到生的緊迫。一旦死亡的陰影稍稍放下他的爪子，我們立刻恢復自己的敗家子本性。驕縱，懶惰，懦弱，縮在自我的臨時棚戶里得過且過，偶爾避想窗外遠處的地平線上，有一個自我在勇敢奔跑，腳下的道路充滿危險并因危險而瑰麗。而那個自我或許便是查爾斯·斯特里克蘭的野性靈魂。

藏在靜謐冰河六千里貧瘠土地下的心臟滿腔熾熱，要將積雪融化。

月亮與六便士讀后感100字篇15

終于讀完了這本書。

好像每年年底的時候才靜的下心讀書，這可真是有點糟糕呢。

讀之前其實聽過很多關于月亮與六便士的探討，大家都在說關于理想與現實的選擇。但其實我在讀的過程中，看到的更多的關于人性的探討。以前沒有讀過毛姆的書所以不是很了解他的寫作特點。但在這本書里我看到的是矛盾。毛姆寫人真的很厲害，寥寥幾筆就活靈活現。斯朱蘭，德克，人性的矛盾在他們身上體現的非常充分。斯朱蘭極具繪畫天賦，極具個性，直率灑脫——作為旁觀者也許你會這么認為。但你若是與之親近，而你只是我這般的俗人，你大概會覺得他自私冷漠不識趣，游手好閑不務正業，拋家棄子，對德克的好忘恩負義。德克也同樣如此，是的，作者筆下的他雖然繪畫才能一般但是眼光獨到，他很早或者說是最早發現斯朱蘭是天才，同時他又很惜才，對斯朱蘭照顧有加。可是德克的善良和同理心由于缺乏底線，讓人忍不住看不起。從不同的側面來看他們，他們的每一面好像都是人性的極端，當這些在同一個人身上體現出來，你會感到矛盾，但是很真實。天才與自私，善良與軟弱，多希望不是這樣的組合呀，可是偏偏人性就是復雜。而越是個性分明的人越體現出這種復雜。斯朱蘭筆下的其他人物，比如斯朱蘭夫人，布藍琪以及大溪地的那些女人們，毛姆幾筆就寫出了她們的特點，有很多書友覺得是毛姆對女性有偏見。對此我保留我的意見，畢竟我不曾了解過毛姆和他的時代背景，我更愿意相信那是寫作需要，是為了突出斯朱蘭的人物特點。

書中關于斯朱蘭作品的描寫我有點get不到，我實在是藝術素養太低，見識太少，想象力又匱乏。希望自己以后多多增長見識多多接受藝術作品的熏陶，也許那個時候再來讀這段會有不一樣的感悟。書中大溪地的描寫確確實實的讓我羨慕了，仿佛桃花源一般，與我一直所幻想的地方幾乎沒有差別。大溪地于斯朱蘭是歸宿，不知我的歸宿在哪里。更不知是否能夠找到，是否有足夠的個性去尋找。

可斯朱蘭的后半生活的太純粹了。我只是個平凡的普通人。

月亮與六便士讀后感100字篇16

首先是對作者毛姆的認識，他是現實主義主義的寫作手法，而與他同時代的大部分作家是現代主義的寫作手法。在這一點上，毛姆就已經與眾不同了，而他這種不隨大流保持自我的勇氣是值得我學習的，《月亮與六便士》的主人公斯特里克蘭德的身上也寄托了作者毛姆的一種希望。

本書主人公原型高更，與主人公的命運很相似，但又有所不同，高更的作品確有留世，而主人公的驚世之作被他囑托毀之一炬了。人們在遺憾的同時，更引起了“人活著到底是怎樣的一種存在”的深思。

書中講故事的作者“我”，以作家的身份貫穿全書始終，其實也在從側面提醒我們，故事就是故事，不要對號入座，也不要真的去糾結這個世界上是否真的存在主人公斯特里克蘭德這樣的人？為什么呢？要知道，作家擅長的就是講故事。如果主人公斯特里克蘭德是你我他她中的任何一個人，也不要過多地去批判對錯。而故事中的“我”盡管是個擅長寫故事的作家，但依舊是一個普通人，要先好好活著才是。

值得深思的依舊是百年來爭論不休的這個話題，“理想和財富到底該怎樣平衡？”，是極致的理想？還是極致的財富？仁者見仁智者見智，我想都很重要，而且要努力去平衡，過好每一個當下。像書中提到的那位醫生和船長一樣，他們也是遵從本心，過著令自己安心的生活。他人的評說重要嗎？有那么重要嗎？自己的路還是要自己走，別人永遠代替不了。

月亮與六便士讀后感100字篇17

我在看前五章的時候，真心覺得這本書應該是晦澀難懂的，只有那種潛心鉆研的人才看的下去。直到兩個月后重新拾起這本書，才知道那前面的鋪墊與后文的曲折有多么大的反差。

我曾經形容我看這本書的感受，每翻一頁我的眉毛就會驚奇地上挑一下，斯朱蘭家庭的美滿，到斯朱蘭為藝術出走，到古德家庭美滿，再到古德妻子為愛跑路，跌跌撞撞，斯朱蘭的生活卻從來沒有激起過一絲波瀾。

藝術，是他生活唯一的光。

同樣是偏執，同樣是渴望，斯朱蘭的形象讓人驚訝又討人喜歡的多，他的魯莽，他的狂妄，他的驚世駭俗，始終如一。盡管作者筆下的他那么令人討厭。

但我始終不欣賞。放蕩不羈，野蠻無理，為了自己的渴求不去在乎其他人的感受，甚至給他人帶來傷害是不可取的。你總歸是要生活，要與這個世界接軌，你既沒有辦法擺脫俗世，又有何理由叛逆？

題外話。我真的被古德先生感動到了。當他面臨難以言說的痛苦，他比起斯朱蘭太太更是個明眼人。他看透了那些假裝和暗流涌動，仍然流著淚狠下心閉上眼睛，他是個溫柔的人，他近乎絕望地愛著那個女人，即使她拋棄他，唾棄他，用盡全力傷害他作為一個男人的自尊，可他也只有卑微地躲起來，在暗無天日的角落里悄悄注視著所愛之人，淚流滿面，喃喃自語。

“我不能走啊，她要是出事了我不在怎么辦啊……”

月亮與六便士讀后感100字篇18

“人往往不是自己渴望成為的人，而是不得不成為的人。”

——題記

不久前，我在書店里看完了毛姆的著作《月亮與六便士》。放下書本，主人公思特里克蘭德的獨特個性、出眾的才華、凄慘的結局，都印在我心中揮之不去。

這本書寫的是一個畫家的命運，或者說是一個天才的一生。故事的主線并不復雜，思特里克蘭德是一位收入可觀的證券經紀人，他過著普通人所追求的幸福生活。但是，突然有一天，他選擇追尋藝術，在夜校學習了一年繪畫以后，他離家出走，只身一人前往巴黎，后來到了南太平洋小島塔希提并在此因病去世。在他生前，沒有多少人欣賞他的作品；在他逝世后，卻成為被大家所稱贊的天才。

書名來自《泰晤士報文學增刊》上的一篇書評，該文作者評價《人性的枷鎖》的主角菲利普，“和許多年輕人一樣，為天上的月亮神魂顛倒，對腳下的六便士視而不見”。月亮象征著崇高的理想追求和美妙的精神境界，六便士則代表著世俗的雞蟲得失與蠅頭小利。

每個人都有自己的夢想，可大多數人追尋夢想，只是為了成功。思特里克蘭德僅僅因為愛好畫畫，拋棄了別人為之羨慕的家庭和事業，甚至幾次險些因饑餓而死，他的畫作也從來不被人們所認可。但他卻毫不在意，他不后悔為此所做的一切。在他的生命中，畫畫就是他的全部，甚至在他雙眼失明時，他還在木屋的墻壁上作畫。他的這種選擇，注定不被世人所理解，但毛姆卻在書中給了我們最好的詮釋：“無論處在怎樣的境地，無論年齡、受教育程度、外界環境如何，我們都有選擇一生中最想為之努力的東西的自由。這種自由只取決于我們自己，與其他任何東西無關。當我們有勇氣做出選擇的時候，就已經身在生命的自由之中了。”

毛澤東在《滿江紅》里寫道：“一萬年太久，只爭朝夕。”思特里克蘭德珍惜時光，主宰生命，的確得到了他所追求的東西，他創造了一個世界，“在滿地都是六便士的街上，他卻抬頭看見了月光”。然而，現實生活中，我們大部分人終究被六便士所困，抬頭看見了月光，低頭卻撿起來六便士。太多的欲望和束縛包裹著我們，我們就這樣蹉跎一生。我們最終都過著被生活選擇的日子，而沒有勇氣去選擇生活。

其實真的羨慕思特里克蘭德，我們每個人都應該像他一樣去追逐自己的夢想。當你投身于自己喜歡的事業時，就算不被理解，或者受盡非議，也應該泰然面對。縱然拼命一番后，還是沒能達到最后的終點，那又如何呢？至少可以對自己說：“我擁有自信和勇氣，我在自己喜歡的道路上努力過，即使遍體鱗傷，我也心滿意足了。”

“世界上一定有另一個你，也在為某個夢想，很拼命地努力著。”愿你能乘長風破萬里浪，愿你能找到屬于自己的白月光。

月亮與六便士讀后感100字篇19

讀這本書的時候，感覺就是作者坐在你旁邊和你講他聽說的，他接觸的，他研究的一個“異類”的畫家的故事。說他另類，是因為故事主人公年過中年的查理斯·思特里克蘭突然放棄作為證券經紀人的成功事業和美好幸福的家庭——溫柔賢惠的妻子，一雙可愛乖巧的兒女，離開自己的家鄉孤身一人去往法國巴黎，住在骯臟的旅館過著潦倒的生活，只為學習繪畫。倘若，思特里克蘭學習繪畫是為了完成自己一個年輕時候的愿望，開始決定專注自己的興趣，這倒也為世人理解，畢竟在功成名就或者事業略有所成，衣食無憂，解甲歸田享受單純器物之樂的人也不在少數。

然而，思特里克蘭在巴黎不名一文，經常一天只吃一頓，有時候甚至一頓也沒有。或者，我們把他這種做法理解為破釜沉舟，追求出色的繪畫技藝，希望有一天能夠一舉成名，一幅畫便能夠賣幾百萬。這也能夠為少數翹楚理解，畢竟成大事者必有常人沒有的勇氣和魄力。但思特里克蘭不給任何人看他的畫，也不賣畫。甚至在一個唯一特別欣賞他的人為他的推銷，他也惡言相對。最為極端的例子的是，在他彌留之際，讓他的妻子答應在他死后將用帶病之軀花費幾個月完成的及其壯麗詭譎的壁畫付之一炬。

“異類”的還有他的殘酷，自私和毛姆不厭其煩的提及的粗野的透露出欲望的面容。

這樣的“異類”當然為文明社會不容。毛姆并沒有特別列舉任何思特里克蘭受到的排擠和厭棄。相反毛姆告訴我們他受到了一個并不高明但鑒賞能力極高的畫家的認可。戴爾克·施特略夫接濟他，為他推銷畫，在他因病垂危時候將他搬回自己家悉心看護，最后甚至賠上了自己摯愛的妻子。對于這些思特里克蘭非但沒有感激，反倒是認為戴爾克·施特略夫自作自受。讀者在這樣敘述中，對思特里克蘭的厭惡一點一點地加深。

寫到這里，才發覺了毛姆的高明之處，他將思特里克蘭設計成一個表達能力很差，話語極少人，即便有也都是寫極其惡毒的話語，而且整部小說很少有關于思特里克蘭的正面描寫。即便是思特里克蘭稍顯正常的表達，毛姆也特意強調那是自己根據思特里克蘭的手勢，表情和不成句子的詞語中揣測出來的。

講述并不是一氣呵成，倒像是兩個朋友偶爾見面，幾個月或者幾年，見面的時候又想起上一次聊到過某個人，于是繼續補充故事的進展。所有其他的人講述的思特里克蘭的事情，毛姆也像女生八卦告訴別人“我也只是聽說”那樣告訴我們，他也只是聽說，而且那個說的人也很靠譜。我仿佛看著他說完之后提起杯子喝了口水，又接著回憶思特里克蘭的其他事情。

結果，雖然小說提供了很多思特里克蘭的片段，關于所有關于思特里克蘭的內心思想全靠讀者自己揣測。

厭惡加深，但小說并不是以厭惡為終結。不然，這樣的情感訴求也不會成就《月亮和六便士》這本經典。只是不知道從什么開始，我也同作者一起對思特里克蘭產生了同情。作者是在思特里克蘭的畫里感受他內心的掙扎。盡管作者嘗試道出那種不明晰的感受，這種感受無論如何也無法傳到到我的內心。我想是因為缺乏繪畫的藝術修養吧，沒有經歷過看一幅畫時，內心產生激蕩的情緒，于是無法移情。

我的同情或許始于作者提及他給戴爾克·施特略夫的妻子繪畫。施特略夫得知妻子背叛他和思特里克蘭在一起之后，在自己畫室看到思特里克蘭給妻子畫的裸體畫時頓時羞惱萬分，正欲舉手撕破之際，他還是被這幅畫給震懾到了。按作者的說法，這是一幅透露著美與欲望畫。也許，思特里克蘭內心便是一直被這兩種東西糾纏著，讓他就像被“魔鬼給纏住了”。

更深的同情或者理解來自于思特里克蘭毀棄了忍著病痛創作的巨幅壁畫。思特里克蘭舍棄文明生活，來到了南太平洋群島的塔希提島。在這里，他沒有被當做“異類”，只是一個比較特別的人而已，就想這里的每一個人都有著自己的特別一樣。他甚至在這里找到了個“不打擾”他的妻子愛塔，過著幸福的生活—至少靜謐幽深的叢林給了內心的平靜。

小說還有一個值得一提的是，作者在敘述主人公之外提及的他曾遇見過的同樣被他人看做異類的人，還有一段論述家鄉——出生地和另外一個家鄉與異類之間的關系。

“我認為有些人誕生在某一個地方可以說未得其所。機緣把他們隨便拋擲到一個環境中，而他們卻一直思念著一處他們自己也不知道坐落在何處的家鄉。在出生的地方他們好象是過客;從孩提時代就非常熟悉的濃蔭郁郁的小巷，同小伙伴游戲其中的人煙稠密的街衢，對他們說來都不過是旅途中的一個宿站。這種人在自己親友中可能終生落落寡臺，在他們唯一熟悉的環境里也始終孑身獨處。也許正是在本鄉本土的這種陌生感才逼著他們遠游異鄉，尋找一處永恒定居的寓所。

說不定在他們內心深處仍然隱伏著多少世代前祖先的習性和癖好，叫這些彷徨者再回到他們祖先在遠古就已離開的土地。有時候一個人偶然到了一個地方，會神秘地感覺到這正是自己棲身之所，是他一直在尋找的家園。于是他就在這些從未寓目的景物里，從不相識的人群中定居下來，倒好象這里的一切都是他從小就熟稔的一樣。他在這里終于找到了寧靜。”

直到整篇小說讀完，我也還不明白，為什么小說的名字是“月亮和六便士”。百度百科詞條的解釋是月亮和六便士對應的是理想和現實，這樣的解釋并不讓我滿意。