你知道詩歌的意象是什么嗎?下面是小編網絡整理的什么是詩歌的意象的文章，歡迎閱讀。

　　“意象”一詞是詩詞欣賞的一個重要概念，也是一個入門級概念。所謂“意象”簡單說來，就是主觀的“意”和客觀的“象”的結合，也就是融入詩人思想感情的“物象”，

　　意象的作用

　　1、寄情于物，賞心悅目

　　意象手法在詩中運用的作用之一，是將抽象的主觀情思寄托于具體的客觀物象，使之成為可感可觸的的藝術形象，使情思得到鮮明生動的表達。如果詩意對于人生是一種精神的維生素，詩人想要把某種維生素提供給讀者，他不必提供維生素的純粹制劑，而可以用含有維生素的蘋果、香蕉、橘子之類的水果方式提供，因為后者色香味形俱佳，口感好，可能使閱讀過程成為一個充滿愉悅的過程。

　　2、意同象異，各見其趣

　　意象手法在詩中運用的作用之二，是借助各自的獨創性的意象，使相同或相似的情思得到獨特的藝術表現，而不至于有雷同之感。

　　譬如愛情詩，其實古今中外所有的愛情詩都是同一個主題，無非是“我愛你”，“真的好想你”，“如果你要嫁人，不要嫁給別人，一定要嫁給我”，愛情詩卻永遠也寫不完。為什么?我想，主要是因為意象選取的不同，使得不同的愛情詩，呈現出不同的藝術氣質、藝術魅力。

　　3、主題朦朧，意緒無窮

　　意象手法能使難抒之情、難言之理，由意象代抒代言，形成的“言有盡而意無窮”的藝術效果。同時由于意象包含“意”的多義性和不確定性，就給讀者提供了廣闊的想象空間和回味余地。

　　4、文字有獄，取象而避

　　在一個沒有言論自由的時代，詩人想要傾訴對社會陰暗面的一腔義憤，又不致于以言獲罪被割斷喉管，一個可能的選擇，就是借助意象，藏匿鋒芒，作委婉的表達。

　　意象的種類：A自然意象。月、流水、斜陽、風、煙、霜;柳、落花、松、菊、梅、梧桐、萍、芭蕉等植物;鴉、杜鵑、猿、蟬、鴛鴦、鷓鴣等動物。B人或事意象。舟、長亭、灞陵(橋)、鏡、燈等人造意象。登樓、憑欄、吹笛、吹笙、飲酒、折柳、搗衣等行為意象。

　　相關知識點拓展：

　　一、詩歌的意境

　　意境，顧名思義，“意”就是情意，就是主觀的思想感情;“境”就是境界，就是立體感的藝術圖畫。在文學作品中，“意”不能赤裸裸地說出，需借物來表現;“境”不能是純客觀的物象，需由意所觸發。因此，所謂“意境”，可以說就是詩人的主觀思想感情與詩中所描繪的生活圖景有機融合而形成的一種耐人尋味的藝術境界，是詩人強烈的感情和生動的客觀事物的交融。它既是作家苦心追求的目標，也是我們評論作品的重要準繩。我國近代著名文學評論家王國維先生認為：情與景是意境的兩個基本要素，情景交融是意境的基本特點;追求感情的真摯、形象的真實和語言的真切是意境的核心。詩人創造意境常常用“觸景生情”和“緣情寫景”(即“寓情于景”)。

　　二、詩歌的意象

　　意象，在這里是個特殊的概念。有人也稱為“傳統意象”、“固定意象”、“典故意象”等，名稱不一，所指基本相同。

　　意象，是指詩詞中有些藝術形象在被成功地使用過一次以后，后來的詩人反復運用，并逐漸約定俗成，使這些形象被固定在一個或幾個特定意義上。比如“東籬”這一藝術形象，最初出自陶淵明《飲酒》詩：“采菊東籬下，悠然見南山。”陶詩中的“東籬”，純系實寫，別無他意，但后來詩人反復使用，并漸漸賦予其特定意義，以至于一提到“東籬”，便產生超塵脫俗之感。如李清照《醉花陰》：“東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。”詞中的“東籬”已不再是實指，但卻有了特定的意義。

　　詩詞中的意象，不勝枚舉，這里暫列幾個常見的例子。“楊柳”，是一個關乎離別的意象。“菊花”是一個關乎“隱逸者”的意象。“明月”，是一個關乎“思鄉”、“思人”的意象，古人有“對月思人”之說。“白云”，是一個關乎“思友”的意象，古人有“望云思友”之說。“清秋”，是一個關乎“感傷”、“悲秋”的意象。“大雁”，也是一個關乎“思鄉”、“思人”的意象，古人有鴻雁傳書之說。“杜鵑”，因其叫聲凄厲，又其聲如言“不如歸去”，最終成為一個關乎“思歸”的意象。

　　意象，對于詩人抒發感情，有著獨特的作用。懂得意象的知識，當然也有助于我們理解詩歌的內容及詩人的感情，因此，對一些常見意象，需要多做一些積累與識記的功夫。

　　意象是詩歌中浸染了作者感情的東西，是詩人用來興寄思想感情的人、物、景、事等。“千錘萬鑿出深山，烈火焚身若等閑。粉身碎骨渾不怕，只留清白在人間。”(于謙《石灰吟》)《石灰吟》取的是“物象”，托意于物，借物以達意。“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。”(馬致遠《天凈沙》)《天凈沙》取的是“景象”，寄情于景，借景以抒情。“以笑的樣子哭著，以恨的樣子愛著;以善良的樣子殘忍著，以疏遠的樣子親近著;以跑動的樣子站立著，以沉默的樣子訴說著;以充實的樣子空虛著，以糊涂的樣子清醒著;以死亡的樣子生存著，以真理的樣子荒謬著。”(北島《無題》)《無題》取的是“事象”，寄理于事，借事以明理。

　　詩歌取象，有的只取一個意象。例如舒蘭的《鄉色酒》：“三十年前，你從柳樹梢頭望我，我正少年，你圓，人也圓。三十年后，我從椰樹梢頭望你，你是一杯鄉色酒，你滿，鄉愁也滿。”這首詩只有一個意象——月亮。以月亮寫鄉愁，用“鄉色酒”喻月光，飄逸莫名的鄉愁就變得具體可感了。有的詩歌，取的是一組意象。例如余光中的《鄉愁》：“小時候，鄉愁是一枚小小的郵票，我在這頭，母親在那頭。長大后，鄉愁是一張窄窄的船票，我在這頭，新娘在那頭。后來呵，鄉愁是一方矮矮的墳墓，我在外頭，母親在里頭。而現在，鄉愁是一灣淺淺的海峽，我在這頭，大陸在那頭。”這首詩選擇了“郵票”、“船票”、“墳墓”、“海峽”等四個意象來承載感情，層層疊加，層層遞進，渲染了海外游子與故國家園根脈難斷的凝重感情。

　　從虛實角度看，詩的取象還可分為實象和虛象兩大類。所謂實象，是指可置于我們眼前眉睫的事物;所謂虛象，是指讀者感受心造的事物。例如，鄭板橋的“夜深更欲秋潭水，連月帶星舀一瓢。”在這兩句詩中，“夜深”、“秋潭水”是實象，“連月帶星舀一瓢”是虛象。這兩句詩好就好在以實帶虛，以虛寫實，實象虛出，虛象實出，給詩句揉進了另一種韻味，另一種靈性。詩歌不能沒有意象，鑒賞詩歌也不能不注意意象，一首好的詩歌應是意象與意境的巧妙鑄合。