總的來說，劉進導演拍的這部大型電視劇很不錯。情節絲絲相扣，演員表演很到位，堪稱一部經典近代歷史劇，從一個小的鎮的日常變化，人情冷暖，折射出當時近半個世紀的動蕩年代。

與原著相比，電視劇對劇情進行了稍微的修改，使劇情更合理，更緊密，更能經得起推敲。

原著中，白孝文與田小娥的交集，是從田小娥被鹿子霖指使，去引誘白孝文開始的，之前對兩人的關系，并沒有任何鋪墊。

而電視中，黑娃領著田小娥回到原上的第一天，剛好撞上了白孝文的婚禮，并且還搶了婚禮的彩頭。從這里開始白孝文和田小娥就有了交集，白孝文看到田小娥的第一眼就喜歡上了田小娥，為之后的偷情埋下了伏筆。

這一點上，電視劇比原著更合情合理。

白孝文由于從小被白嘉軒管教很嚴，對于床對之事，就是一張白紙，甚至連女人是怎么懷孕都不知道。新婚之夜，是被媳婦引導著做的，嘗到甜頭后，就一發不可收拾，沉迷其中。后來就陽痿了，原著中沒有交代原因。

電視劇中給了緣由，白孝文做愛成癮，姥姥白氏苦口婆心進行勸阻，都不管用。最后每天夜里都守在白孝文的窗外頭，聽到屋里有動靜，就在窗外喊著阻止。受不了這種折磨，白孝文就帶著媳婦晚上睡到了學堂宿舍，就在祖廟的隔壁，在那里沒人打擾盡情享歡。

田小娥最大的愿望就是能進祠堂，能被別人正眼相看，但卻被族長無情的拒絕了。有一天，田小娥偷偷溜進祠堂，想燒柱香許個愿。剛巧白孝文領著媳婦回來了，田小娥來不及出去，就躲在桌子底下。

白孝文和他媳婦迫不及待的在祠堂里做起了男女之事，田小娥躲在桌子底下，聽的一清二楚。正當兩人達到顛覆之際，動靜太大，田小娥忍不住笑出了聲音。白孝文被嚇住了，以為是褻瀆了祖宗，祖宗顯靈怪罪了，從此就不舉了。是田小娥把白孝文嚇陽痿了，之后又是田小娥給弄好了，前后呼應。

從這點上也可以看出，電視劇比原著在情節上更聯系緊密，值得推敲一些。

原著中，白孝文把家產和地都買了，把自己的老婆活活給餓死了。這點應該是不太合理的，就算白孝文分了家，把家產都變賣了，遇到了饑荒，但白家是數一數二的大戶，在加上白家一家人都是善良之輩，不可能眼看著兒媳婦被餓死的。自己的請的長工，都沒少給糧食，怎么可能讓自己的兒媳婦餓死呢。

再者，白嘉軒為人好面子，耿直。自己的兒媳婦被餓死，拿不是在打他的臉嗎?所以說，原著中關于白孝文媳婦之死是講不通的。

電視中，白孝文的媳婦是被土匪給糟蹋了，然后就被送回了娘家，以躲避別人的閑話。正因為媳婦送回娘家了，白孝文身邊沒有女人，被田小娥稍微一誘惑，就一頭栽進去，不愿回頭了，這就比較符合常理。從這點來看，電視劇比原著更能經得起推敲。

所以這是一部很不錯的近代電視劇，可以跟《大宅內》相媲美。

白鹿原讀后感800字初三作文（精選篇2）

不可否認，電視劇白鹿原的主創都是抱著嚴肅認真的態度在做這部戲，同樣，我也不認為是影視作品的篇幅所限，造成對原著的大量舍棄，畢竟這是一部長達85集的電視劇。現在豆瓣打分9.2份，多少有捧場的水分在，低迷的收視率，并不能怪罪于這部劇太嚴肅曲高和寡，恰恰是因為編劇對原著傷筋動骨的改編，使得故事發展嚴肅而平庸，從而失去了觀眾。

陳忠實寫的原著，主旨和情緒雖然嚴肅，但嚴肅地有趣，我們作為21世紀的人，看上世紀九十年代的作家寫一百年前的農村故事，看鄉村的淳樸、狡黠和氣派，是非常有趣而耐看的，但電視編劇的改編使之庸俗。

比如仙草，原著中仙草是藥鋪吳掌柜為報恩，在白嘉軒死了六個老婆后許給他的，白嘉軒和仙草本就情同兄妹，新婚之夜因為熟悉而窘迫，還交待了仙草在褲腰上系了六個小棒槌辟邪、不能圓房，白嘉軒睡馬棚被仙草叫回來圓房的情節，這些內容既交代了白家的仁義厚道，又交代了仙草鮮明的性格。

電視劇中的仙草變為一個乞丐，嫁給白嘉軒是為了報救命之恩。編劇的意圖無非兩個，一個是體現白嘉軒的仁義，二是突出白家娶不到媳婦的窘迫，只好娶個乞丐。但這種武俠戲中常見橋段實在是太俗套，觀眾一看白嘉軒救乞丐，就知道肯定會救活而且肯定會給白嘉軒當老婆(只有我們原著黨會疑問：這怎么可能?)，這種安排也弱化了仙草的個性，使仙草淪落成為報恩而以身相許的弱女子的形象。并且以白家族長的氣派，無論如何也不會娶乞丐的。小說中白嘉軒的母親是何等剛強，即使在白嘉軒的老爹死了之后，賣房子賣地也堅決要給白嘉軒娶媳婦，老太太也是極有個性的。

小說中的女性形象，白嘉軒的母親，仙草，白靈，田小娥，都是有獨特而鮮明的個性的，而電視劇一開始就把兩個人白母和仙草的個性掩蓋掉了，變成傳統賢惠、慈祥的形象，站在一邊毫無作為，大失原著的風采，所以我說，這部戲雖然是嚴肅的，但是嚴肅而平庸，這與編劇對原著的理解，以及自己的才力有關吧。目前，前幾集的改編，除了人名之外，大部分的劇情都與原著無關，似乎是編劇借了一些人名寫了另一個版本的故事。原著中有大量精彩的故事情節，戲劇感和沖突十足，也非常適于拍戲，并不是那種不適合拍成電影電視的作品，只可惜編劇買櫝還珠，才分是配不上這部戲的。

白鹿原讀后感800字初三作文（精選篇3）

書中一開始，就以白鹿原百姓以拒絕繳納公糧進入短暫高潮，以日本人侵華飛機轟炸白鹿原結束，白嘉軒、鹿子霖、黑娃、田小娥、白孝文、鹿三、鹿兆鵬等陸續登場，小說中其他人物如白靈、白孝武等未出場。

書里主要以白嘉軒在白鹿原的權威影響力和田小娥的愛情故事為主要線索來開展，時間跨度從清末、民國、一直到日本侵華、抗戰開始. 整個影片以陜西方言為主，在觀賞過程中，你可以一覽西北黃土高原的廣闊，感受到關中秦腔的粗獷和豪邁， 也許是陜西土生土長的原因，聽到那熟悉的方言，感覺尤為熟悉和舒服，影片中燒麥場的場景較為精彩，一群村民高吼秦腔的片段較震撼?

無論是何時，我們都能體會到，生活在那個年代，或者那種時代，田小娥的結局，不僅是她個人的悲劇，也是那個時代的悲劇，假如生活在現代，田小娥也許會是個女強人，或者是個賢惠的女人，但在那個年代，她需要依靠，她需要依靠一個男人，但是很不幸，她依靠的幾個男人，先是武舉人，雖然物質很豐富，卻無法給予她性福，跟黑娃偷情后，被武舉人發現打個半死，要不是被人同情，她同黑娃的命運就很早結束了，同黑娃結婚后，因為名譽的尊嚴的原因，始終無法進入白鹿原祠堂，始終無法獲得白鹿原長輩們的認可，她以為有了黑娃，就可以忘記一切，但是很不幸，從跟黑娃偷情的那一刻起，就注定了她悲慘的一生命運，因為黑娃的性格，用陜西話來講，一個字：愣，做起事來象頭發怒的公牛，不顧后果，不考慮身后事，后因此被迫逃亡。田小娥在失去依靠后，也許是因為自己的不檢點，也許是不幸，又依靠上了在鄉里有點小權利的鹿子霖，誰料鹿子霖跟白嘉軒面和心不合，田小娥不幸又被鹿子霖所唆使，勾引了白孝文，導致白孝文被白嘉軒暴打一頓，取消族長位置，無奈最終田小娥跟白孝文走在一起，卻不幸白孝文被拉壯丁，唯一的依靠又消失...鹿三憤怒之下殺死田小娥，瘟疫爆發，日軍飛機轟炸，白鹿原一片狼藉，白嘉軒抬起迷茫的頭，全文結束。。。

白鹿原讀后感800字初三作文（精選篇4）

太復雜了，白鹿原上的眾生萬象，每個人的人生都一言難盡，還是想用三言兩語說道說道。

白嘉軒身為一族之長，凡事都是家族利益優先，自小受傳統仁義道德耳濡目染，活了一輩子，是個好族長，是個好人，卻不是個好父親。

鹿子霖是個教科書級別的小人，自私自利，陰險狡詐，貪婪好色，卻充滿了人味兒，跟白嘉軒爾虞我詐卻在聽他交代后事時落下淚來，在鄉親們面前耀武揚威卻愿意跟他們坐在一起掰扯，逼迫兆鵬成親生娃卻為他的安危牽腸掛肚....他就是個市井小民，有自己的算計，卻也有時心軟，他的壞大家都看在眼里，也算是個堂堂正正的小人。

白孝文也是一個充滿矛盾的人物，看他小時候的種.種表現，我心里也跟白嘉軒一樣，就覺得他心術不正，是個壞東西。長大后反而開始心疼他，又沒干過什么天理難容的事，從小就小心翼翼地活成父親喜歡的樣子，反而越活越不受他待見。他這輩子……這輩子……沒體會到過父愛，好不容易能掌控自己的人生了，卻被父親親手送進了監獄。

鹿兆鵬和白靈是一類人，受到新興思想的鼓舞，一腔熱血地奉獻自己，同時也奉獻著他人。僅靠鼓動唇舌就讓他人舍生取義，這么一想，白靈也算受害者哩。要革命就得有犧牲，思想運動是革命的先導，這是歷史的規律，也是革命的必要條件。我覺得這無可厚非。犧牲小我成就大我，做自己要自由和自私之間的界限模糊得很，要國還是要家也難以取舍，古往今來賢愚好壞不都在艱難地作著抉擇么?

看這部劇之前就被公眾號安利了田小娥，有人說她是中國的馬蓮娜，因為長得好看而為世所不容。我覺得還是不一樣的，馬蓮娜浪蕩起來也不曾談情說愛，她跟嫖客只有肉欲之歡而無男女之情，自然也談不上背叛和負心，她其實幸福多了。田小娥被黑娃拋棄，在窯洞里擔驚受怕，又被鹿子霖利用，懷了孝文的娃死在了炕上。她沒知識沒文化，只想好好生活而已。她是有錯，錯在勾引有夫之婦，可是在那之前也沒被世界善待過，這樣的錯誤罪于至死嗎?

朱先生是白鹿原上的白鹿，是個發大慈悲的大儒，洞觀人世，不事權貴，為民請命，一生沒有污點，“世上再沒有這樣好的先生呢”。

鹿三是個樸實的莊稼人，教育方式原始，為人忠厚，唯一一件出了格的事就是戳死了小娥，他是恨她，她帶走了黑娃，毀了孝文，這樣的婊子就該死，他是替天行道。他對黑娃非打即罵，爺倆在一起也說不上幾句貼心話，我對他的感情跟黑娃差不多吧。

白鹿原讀后感800字初三作文（精選篇5）

陳忠實先生的《白鹿原》，大學時候讀過。記憶中，留下的是黑娃與田小娥偷腥的事兒。今日伴隨王全安構筑的光影，我對那個黃土塬的認識逐漸清晰影片開頭，白鹿原上金黃色的麥浪隨風翻滾，掀開近代歷史劇的序幕。白嘉軒帶領族人高念白鹿鄉約“德業相勸，見善必行，聞過必改，能治其身，能修齊家，能侍父母，能教子弟”，這是一個由農民與土地架構的中國傳統二元社會的縮影當時間定格在1912年，神州大地變了天兒：原來的皇帝沒了，現在的皇帝叫“大總統”，年號“民國”。鹿子霖的這段話夠幽默，我忍不住笑了。辛亥革命，改天換日，但是不接地氣兒。人民對這個民國還很迷茫，但政府卻不由分說進駐這個古老的，似乎亙古未變的村落。新時代的元素不可避免的越過村頭的牌坊，滲透進青年的血液里。白孝文奉命結婚，壓抑著自己的正常欲望;鹿兆鵬接受婚姻自由的思想，對自己的新媳婦兒冷若冰霜，對共產革命心向往之;黑娃走進麥客隊伍，不愿重復鹿三的人生。一個時代遠去。可是任何時代，人性中的欲望都是永恒不變的。

蔣家塬70多歲的蔣舉人娶了20歲左右的四姨太田小娥。和現在一樣，60后、70后的老男人搶80后、90后的女朋友。田小娥與黑娃的結合是一種人性的必然，卻拗不過白鹿原的族規家法，別樣鴛鴦被傳統價值觀踢出圈外。邊緣化逐漸腐蝕一對青年男女的心靈，悲劇緊隨其后。在時代狂飆中，個人顯得微不足道。白鹿原的戲臺雖小，卻是一個大舞臺，各派政治勢力紛紛登場：國民黨政府、中共的農民協會，散兵隊伍，日本侵略，圍繞自己的利益互相廝打，理想在利益面前顯得蒼白無力。唯有白嘉軒堅守自己的信念：男人，就是要挺直腰桿兒，絕不能做慫人。只是“仁義道德”也能殺人，可惜白小娥成為男人世界里的悲劇。選擇，不選擇，真是兩難境地。可是，人生沒有后悔藥，每個人都要為自己的選擇負責。歷史就是生活，沒有如果。“《白鹿原》影片末尾充斥著荒誕的悖論：代表政府的鹿子霖，

他的兒子鹿兆鵬成了反叛政府的共產黨要人;代表道德禮教的白嘉軒，他的兒子白孝文成了反叛禮法的敗家子;代表忠義的鹿三，他的兒子黑娃打傷義父白嘉軒，并割下他頭發以象征弒父，公然成了逆子”(嚴行：《白鹿原》，一曲傳統社會的挽歌)。生活的荒誕就像白鹿原上的滾滾麥浪，永遠不可捉摸，也許這也是生活最美的地方。白鹿原再也不是以前的白鹿原，每一個今天再也不會重現，我們唯有：好好活著!活著就要記住，人生最痛苦最絕望的那一刻是最難熬的一刻，但不是生命結束的最后一刻;熬過去掙過去就會開始一個重要的轉折開始一個新的輝煌歷程;心軟一下熬不過去就死了，死了一切就都完了。好好活著，活著就有希望電影開始幾分鐘，第一個鏡頭是白嘉軒和鹿三們在地里割麥子，什么情節也沒展開，第一個鏡頭就結束了。我當時隱隱感覺，這片子完了，八成又是一個裝逼片。果然不出所料，第二個鏡頭，第三個鏡頭，一如第一個鏡頭，全都是相互沒有聯系的無情節鏡頭。影片開頭最寶貴的時間就這樣被浪費了。相信大部分觀眾和我一樣，開場時高漲的注意力此時已經快速下滑，最后化為惺忪的睡眼和無奈的鼾聲。

電影的劇情非常拖沓冗長，毫無節奏感，中間穿插大量的莫名其妙的諸如牌坊的空鏡頭，戲人唱戲的聲音。我清楚，我明白，導演、編劇們無非又是要借此展現中國沉重的歷史，這些符號象征著諸如禮教、歷史變遷、生命的吶喊、內心的彷徨之類的。可是問題在于，你連最最基本的故事都沒說清楚，人物、環境、情節都殘缺跳躍，詳略混亂的情況下，如何能夠讓觀眾發自內心的被你們那些符號感動呢?電影是藝術，藝術就是要形象的表現生活。牌坊一樣的空鏡頭，可以出現，不過不能如此頻繁，如此做作。這部讓人非常期待的影片，最終還是難以擺脫中國電影一以貫之的，重符號，輕故事的陋習。非常令人遺憾。最后說句題外話，張雨綺的田小娥怎么看上去有點像個男的呢?是不是她的臉部輪廓過于剛毅了呢?只有我一個人有這種感受嗎? 鹿兆鵬抗婚逃走那一場戲，只是剪影，臺詞道具人物走位等卻大好。該場直接切入的是鹿子霖隔河叫罵，后黑娃拿著棍子與眾人齊擁入畫，混亂之后眾人出畫只剩黑娃與白孝文，畫外白嘉軒的一聲呵斥，孝文這個慫貨只得隨眾出畫，現在只剩黑娃，因兆鵬沖他喊“革命”，黑娃依戀不舍。黑娃是以拖拽著棍子的動作出的畫，顯得極不情愿。 這場戲又有兩點：一、白孝文的角色弧不完整，被動狀態完整，但孝文脫離父權后的主動沒再進行。鹿兆鵬逃婚，

白孝文喊的“兆鵬，我是孝文”被白嘉軒應聲打斷，是孝文的被動。二、這場戲分兩部分，“黑娃，等革命成功了再見”是分隔符。眼見眾人走開，該場落幕，子霖被兆鵬的這句話拉了回來，使得戲繼續關于鹿兆鵬逃婚這一場，在影院時聽到觀眾納悶“鹿兆鵬人呢”。鹿兆鵬屬畫外空間，畫內空間與畫外空間的交流使得他存在。這場戲重點在黑娃與孝文的反應，所以把兆鵬放畫外是不錯的選擇。武舉文舉全都白舉，白舉是不舉，即不勃。《白鹿原》第二場，幼年白孝文鹿兆鵬黑娃在偷看馬和驢交配，孩子間在做猥褻動作，轉到下一場白嘉軒鞭笞白孝文，使得孝文落下不舉的病根。到什么時候白孝文能舉了呢，是到白嘉軒與白孝文分了家。電影中并沒兩畜直接交合畫面，與孝文的不舉相關性就差了些。有時鏡頭內的場面調度就是一個分次序的過程，演員先怎么樣再怎么樣。別人笑時黑娃不笑，別人不笑時黑娃笑。萬山叢中一點紅，是特質。王全安給演員設計的最有效的動作就是吃面，其余像伐木彈棉花也見效。一場一鏡或僅幾鏡決定了事物歸于平靜后淡出，幕結。但又要呈現出事物還將繼續發展的態勢，就要從兩方面著手：一個是平靜后的畫內人物望著畫外，畫外代表一個廣闊的空間，是種茫然無助的表現;二是需從人物動作著手，動作要有勢，感覺下一秒鐘就動起來，不是死板的。

這可見之于鹿子霖“國號是民國，新皇帝叫大總統”話音剛落后的白嘉軒與群眾演員的反應，居于畫左的人面向并弓腰向畫右，居于畫右的人正相反。 觀影結束人群出現兩種對立的聲音，“這拍的是什么東西”與“這片太好看了”，仁智之見，不要試圖相互說服。小說與電影終歸不是同門類藝術，讀原著只是為看電影做補充，切不可將兩者做孰優孰劣之比較。讀過陳忠實《白鹿原》的都記得白靈，王全安影片并不缺失這一角色，有白靈的幾個鏡頭。原著中鹿子霖有兩個兒子，大兒就是鹿兆鵬，小兒是鹿兆海，前者投了共，后者入了國民黨。兆海與白靈是青梅竹馬，但白靈接受的是馬克思，所以終向鹿兆鵬靠近。電影中鹿兆鵬在學堂教課，教室最后中間坐著的那位就是白靈。王安全喜歡把三五職業演員摻進非職業演員的大隊伍中，景別又多是全景，所以職業演員不開口說話觀眾可能不知道誰是誰。畢業于北京電影學院表演系的王全安找到了他在《白鹿原》中應有的位置。客串照相館老板一角，是個他者視點。