中國古代詩詞是中國古典文化的重要組成部分,也是中國古代文學的精髓。下面就是小編給大家整理的中國古詩詞鑒賞論文，希望大家喜歡。

　　中國古詩詞鑒賞論文篇1：淺析古詩詞鑒賞

　　摘 要：古詩詞古詩詞是我國古代文明中的一顆璀璨的明珠，是我國古代先哲們留給我們的文化瑰寶。我們應多讀、多自問、知人論世、緣景明情、以意逆志，才能透徹領悟古詩詞，古為今用，繼承創新古詩詞。

　　關鍵詞：古詩詞 閱讀鑒賞

　　我國古代文明歷史悠久，博大精深。古詩詞是我國古代文明中的一顆璀璨的明珠，是我國古代先哲們留給我們的文化瑰寶。作為炎黃子孫，我們必須學會閱讀鑒賞古詩詞，古為今用，繼承創新古詩詞。

　　一、多讀

　　所謂鑒賞，除音樂外，是與“看”的動作緊密相連。鑒賞的“鑒”字，就是“看”的意思。雖同是一個看的動作，卻又有種種不同的程度，和“看”相近的字，從來就有“見”、“視”、“觀”三字，但它們的程度卻同中有異。“見”是“見到，看見”之義，不包含復雜的心理作用。“視”是指“見到，看見，觀察”的意思。同一個“看”，包含“見”、“視”、“觀”三個階段。我們看到別人的一幅畫或一篇文章是“見”，表明這是某人曾畫過這么一幅畫或做過這么一篇文章，其中曾畫著或寫著什么而已。“視”則是辨別這一幅畫或這一篇文章的結構，主旨等。而“觀”則是深入其境，用整個心思去和閱讀理解。“見”只是一種感官，“視”是一種知識思辨，“觀”則是包含整個的心理活動。只有到達“觀”的境界，才稱得上“鑒賞”。但藝術來源于生活，卻又高于生活，距離產生美。“鑒賞”有時也稱“玩賞”或“玩味”，可以說“玩”就是“鑒賞”。而我們讀古詩詞大都是囫圇吞棗，死記硬背，結果是詩不能反復地去吟，詞不能低回地去誦，這實在是一件可惜可憾之事，只有我們不斷地去讀著玩，并且在反復玩中隨時覺有新的意味發現，這才是真正把玩古詩詞中的妙處，才真正稱得上閱讀鑒賞。所謂“熟讀唐詩三百首，不會寫詩也會吟”，“好詩不厭百回讀”，都強調了多讀的重要性。因此，培養我們古詩詞的鑒賞水平，就要力求做到多讀。劉勰說得好：“觀千劍而后識器、操千曲而后曉聲。”我們只有通過多讀古典詩詞，走進古典詩詞，走近作者，產生共鳴，并在情感的介入中陶冶自己的情操，培養我們的想象力，以期提高我們的古典詩詞的鑒賞能力。

　　二、多自問

　　誠然，要培養和提高古典詩詞的鑒賞水平，單純地“多讀”是遠遠不夠的，因為“鑒賞力不是靠觀賞中等作品而是要靠觀賞最好作品才能培育”(《歌德談話錄》)。鑒賞是要走進作品，走近作者，實現讀者與作者之間的共鳴。在我們閱讀古典詩詞時，一定要結合自己的生活體驗和積累，不斷地反復自問，這樣就會獲得一種“鑒賞”的愉悅。如語法方面，我們就應多自問這首古詩詞是否有倒裝的現象。王維《山居秋暝》一詩中的“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”，通過自問就明白了這是“浣女歸而竹喧，漁舟下而蓮動”的倒置，前一句讓人先聞其聲，后見其人，后一句讓人先見其動，后睹其物。動靜結合，化靜為動，寫出了一幅生動幽美而又祥和的山村村居圖。如抒情方面，古詩詞的抒情方法以間接抒情為主，即通過“借景抒情”、“托物言志”等方法抒發詩人的思想感情，以情景交融為最高境界。例如蘇軾的《念奴嬌・赤壁懷古》，通過自問就明了上片描寫赤壁古戰場的“如畫”景色，下片由景及人，想到雄姿英發的儒將周瑜，又由周瑜想到自己被貶謫的處境，從而抒發了詩人壯志難酬的無限惆悵。所以我們鑒賞古詩詞的時候，一定要多自問：1、這首詩寫了什么――什么人(包括作為抒情主人公的作者)?在什么地方?在什么時候?寫了什么“物”、“景”?抒發了什么“志、“情”?2、怎樣寫――運用了什么手法來寫這些“物”、“景”?3、為什么這樣寫――運用這種手法寫這些“物”、“景”，對抒發這種“情”、“志”有什么作用(效果)?

　　三、知人論世

　　我們在鑒賞古詩詞時也應知人論世，因為一首好詩詞，往往與作者的生平經歷及思想風格和相關的歷史社會背景有關，即“詩如其人”。 正如魯迅先生所說的：“倘要論文，最好是顧及全篇，并且顧及作者全人，以及他所處的社會狀態，這才較為確鑿。”如李清照的《如夢令》，我們必須聯系這首詞寫作的背景：李清照與趙明誠夫婦感情篤厚，但是“結縭未久，明誠即負笈遠游，易安殊不忍別”(劉逸生《宋詞小札》)，這樣就了解詞人當時作詞的背景，即有情人卻不能長相廝守，咫尺天涯，凄涼而無奈地分居兩地，并抓住一問一答進行分析，我們就不難領悟到這首詞的離愁別緒，感傷情懷，既有愛花惜春的遺憾，又有紅顏易老的傷感，更有惜別懷人的煩悶，幾股愁思扭結，于“短幅中藏有無數曲折”。所以，閱讀鑒賞評價古詩詞，要學會知人論世，從整體上把握詩詞的基調和主旨，是鑒賞古詩詞的關鍵。

　　四、想象，置身詩境，緣景明情

　　作者在古典詩詞中所描寫的，有些是生活經驗，有些是想象所得，而我們的生活經驗積累與作者的不同，不能一一從生活經驗去領會作品，所靠的大半是想象。對于作者的想象的記錄固然要用想象去領略，對于作者的生活經驗的記錄也只好用想象去領略。古詩詞是無形的東西，我們讀了所以會感到歡欣愉悅，覺得人物栩栩如生，繪聲繪色，全是依賴想象的結果。因此，我們鑒賞古詩詞時應充分發揮想象，置身詩境，緣景明情。如賀知章的《詠柳》：“碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳。不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。”作者摒棄簡單直觀的描寫方法，打破傳統的詠物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，為我們塑造出一個別具浪漫色彩的新穎形象。通過想象，置身詩境，我們就知道首句以“碧玉”喻樹，詩歌開篇即以嶄新的形象引人入勝。次句，以絲帶喻柳條，寫柳樹萬千柔弱下垂的枝條，恰似女郎身上條條綠色絲帶在披拂，突出輕柔披拂的特征，活畫出春柳如絲的形象，給人以生機盎然的美感。末兩用一“細”一“裁”，把新柳嫩葉的細長柔軟、清新可愛加以精心傳神的描繪，透露出作者驚喜贊美之情。“二月春風似剪刀”，把春風比喻成碧玉巧手中的剪刀，變虛為實，虛實相生，想象獨到奇特。再緣景明情，就知曉了賀知章把柳樹比作一個裊娜多姿的女郎，描繪了一幅生機勃勃、春意盎然的春天美景，流露出詩人對春天的贊美和喜愛之情。

　　五、以意逆志，透徹領悟

　　古詩詞鑒賞是富于創造性的復雜的精神活動，易卜生曾說過：“不僅作家在創作，讀者也在創作，他們是創作中的伙伴，而且往往讀者比詩人更象詩人。”所以，真正的領悟，必須結合自己的生活體驗和積累，走近作者，即以己意去探求作者的意思。如：王之渙《登鸛雀樓》“白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。”一般人對這首詩的理解，只停留在成功地描畫了大自然的壯麗景色上，這當然談不上鑒賞。但如能以意逆志，透過壯麗的畫面，開闊的意境，看到這首詩由感性到理性的升華，領悟這首詩所蘊含的耐人尋味的哲理：登高才能望遠，成功在于追求，事業永無止境。這說明，如果不以意逆志，沒有透徹領悟作品，便不可能有真正的鑒賞。“經驗豐富的人讀書用兩只眼晴，一只眼晴看到紙面上的話，另一只眼晴看到紙的背面。”歌德這句話道破了古詩詞鑒賞的真諦。

　　當然，要學會鑒賞古詩詞還少不了多批注。唐彪曾說過：“讀書而無評注，即偶能窺其微妙，日后終至茫然，故評注不可以已也。”因此，閱讀古詩詞時，我們應堅持寫點眉批、夾批和讀書筆記之類，對于提高閱讀鑒賞水平是大有裨益。

　　參考文獻

　　[1]劉勰.文心雕龍[M].涂光社選注.上海古籍出版社，1999.

　　[2]唐彪輯著.家塾教學法[M].趙柏英，萬恒德選注.上海：華東師范大學出版社，1992.

　　作者簡介：李迎春(1974.10-)，湖南邵陽人，碩士，講師，科研處專職研究人員，主要從事高教管理。

　　中國古詩詞鑒賞論文篇2：淺談高考語文古詩詞鑒賞

　　一直以來，古詩詞鑒賞都是高考語文的經典題型之一，盡管分值不高，但其重要性卻不容忽視。考生在答題過程中要么審題不清，要么表述不符合規范，有的甚至張冠李戴。根據多年來對古詩詞教學的研究，我覺得要做好古詩詞鑒賞題，可以從以下幾個方面思考：

　　一、讀

　　學生答題時往往對試題材料一掃而過，根本不認真讀(當然是默讀)，恨不得馬上就找到答案，到頭來是牛頭不對馬嘴。那么該怎樣去讀呢?

　　1.讀詩詞題目。在很多詩詞鑒賞材料中，詩歌的題目都有一定的暗示作用，不僅暗示事件本身，而且暗示詩歌主旨。如鑒賞柳中庸的《征人怨》時，有道題是“請分析‘萬里黃河繞黑山’中‘繞’字的妙處”，不少學生答成通過廣闊無邊的黃河繞著黑山流淌，寫出了征戰路途的曲折。他們在這里就忽略了題目中“怨”的暗示性，對征人對戰爭不止的渺茫和怨恨這一主旨把握不準，得分可想而知。又如《春日登樓懷歸》，詩題中“懷歸”一詞就道出情感變化了。“歸”是歸家，便是思鄉之情了，“懷”字有懷想之意，那么這首詩的情感就是詩人由登樓所見引起思鄉之情了，典型的借景抒情，所有問題迎刃而解。

　　2.讀詩詞內容。有些詩詞從題目是找不到任何有關解題的蛛絲馬跡的，這時就要看詩詞本身的內容，高中生通過這么多年的文言知識的積淀，一般詩詞大致內容應該能讀懂。如2008年全國卷(二)高考語文詩詞鑒賞題是李彌遜的《春日即事》，前兩句“小雨絲絲欲網春，落花狼藉近黃昏” 由絲絲小雨想到了用絲織成的網;再由絲網想到暮春，想到要把春天網住，即留住春天，同時看到落花滿地，天色已晚，靠近黃昏;后兩句“車塵不到張羅地②，宿鳥聲中自掩門”是說我住的地方沒有一輛車經過，黃昏時我在鳥兒歸巢的鳴聲中獨自掩上門扉。理解到這種程度，再加上作者被免職的背景，其思想情感就不難理解了。

　　3.讀詩詞注釋。詩詞注釋往往能暗示作者的寫作背景，而背景又是理解作者的思想情感的關鍵。如鑒賞杜牧的《初冬夜飲》，后面就有這樣的注釋：本詩作于會昌二年，當時杜牧受人排擠，被外放黃州，又轉池州，睦州等地。詩人受排擠被流放的背景，加上題目《初冬夜飲》，不難理解作者的孤獨苦悶之情了。

　　4.讀問題。這一點很容易被考生忽視，由于考場上時間有限，考生心理素質不穩定，容易浮躁，沒能認真分析問題，結果答非所問。如鑒賞張繼的《楓橋夜泊》時，有這樣一道題：在詩歌中作者寫了哪幾種景物?這些景物有什么特征?前一個問題容易回答，后一個問題有不少的考生答成“孤獨、寂寞”等，誤把景物特征答成作者的思想感情了。

　　二、悟

　　前面談到的幾個方面是從淺層次讀懂了詩詞，要想深層次理解，還得注意以下三方面：

　　1.悟意象。意象就是詩人在詩詞中借以傳達情感的物象，有的意象甚至可以表達某種固定的情感。如陶淵明“采菊東蘺下，悠然見南山” 中菊花是堅貞、高潔品格的象征;王安石《梅花》：“遙知不是雪，為有暗香來。” 中梅花是

　　冰清玉潔、不愿同流合污的品質象征;“梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴”(李清照《聲聲慢》)中梧桐則是凄涼悲傷的象征等等。

　　2.悟關鍵詞。如杜甫的《蜀相》 “映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音”中的“自”和“空”這兩個詞就是關鍵詞，抓住這兩個詞就抓住了作者的情感。因為杜甫此行游覽武侯祠廟，絕非像一般游客純粹觀光，換言之，他正是看完了殿宇之巍巍，塑像之凜凜，使得他百感中來，萬端交集，然后才越發覺察到滿院萋萋碧草，寂寞之心難言;才越發感受到數聲嚦嚦黃鸝，荒涼之境無限。

　　3.悟藝術手法。在做詩詞鑒賞題時，很多考生不習慣使用專門術語答題，從而造成一種下筆千言，難得一分的尷尬局面。比如唐代謝渾《謝亭送別》：“勞歌一曲解行舟，紅葉青山急水流。日暮酒醒人已遠，�M天風雨下西樓。”上聯以“紅葉青山”這樣亮麗詩意的景色，反襯詩人離愁別恨。《姜齋詩話》說：“以樂景寫哀，以哀景寫樂，一倍增其哀樂。如果考生不知道“反襯”這一術語，一味地渲染紅葉青山這樣亮麗的景色，很可能連詩人的情感傾向都要弄錯。藝術手法一般包括三個方面，表達方式、表現手法和修辭，具體內容可參見相關資料，這里不贅述。

　　三、聯

　　聯就是聯想，因為詩詞是一種高度濃縮的文學藝術，常常是言有盡而意無窮，所以我們在鑒賞時必須充分發揮想象力，盡可能將文字背后的隱含信息挖掘出來。如李白常把現實與夢境、仙境，自然界與人類社會打成一片，他的《夢游天姥吟留別》以飛越的神思結構全詩，詩人的想象猶如天馬行空，所描繪的夢境、仙境，正是他所向往追求的光明美好的理想世界。“小時不識月，呼作白玉盤”“我寄愁心與明月，隨君直到夜�O西”“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”都是奇思遐想與自然天真相結合的神來之筆。

　　四、規范性答題

　　如果學生能順利完成以上步驟，就說明他們基本讀懂了詩歌。但讀懂并不能表明能得分，關鍵還要看語言組織技巧。有的學生拿到題，讀一遍之后就匆匆下筆，這樣經常會導致文不對題，答非所問，因此讓學生答題前一定要看清楚，問什么，答什么，無需引經據典，洋洋灑灑。此外，學生要有運用術語答題的意識，術語的使用可以使答案顯得厚實，有深度，從而增加得分幾率，如詩歌手法較為常用的有“托物言志、虛實相生、以動襯靜、直抒胸臆、借景抒情、情景交融等，這樣就容易抓住答案的關鍵，得分自然就高了。除了手法，還有像詩歌的思想、意境、語言等，都有專門術語，務必讓學生掌握。人們常說量體裁衣，看菜吃飯，詩歌鑒賞也要學會看分采點，分值大，采分點必然多一些，分值小，就只需要簡要概括。掌握了這些答題技巧，學生在組織答案時就會少走彎路，詩歌鑒賞整體得分才會有所提高。

　　總之，古詩詞鑒賞對于大多數考生來說難度都比較大，但我們只要掌握了方法，加上一些鑒賞知識的積累，相信會在考場上立于不敗之地的。

　　中國古詩詞鑒賞論文篇3：淺談古詩詞的鑒賞

　　詩詞，繆斯圣地中的陽春白雪，文學領域里的璀璨明珠，“ 藝術中的藝術，文學里的文學”，詩詞，歷來被尊為“文學之上乘”，在吾華夏文明燦爛的長卷中，名家燦若繁星，杰作浩如煙海。古詩詞，膾炙人口，源遠流長，代表了國人審美理想之最高境界。倘吾莘莘學子求學十余載，仍徘徊于繆斯之庭院，不能啟其門扉，窺其堂奧，睹其芳容，更不能登堂入室，采擷奇葩，承傳詩詞精華，實乃吾民族文化之損失， 教育教學之遺憾。

　　詩內乾坤大,詞中日月長。孔子曾訓戒其子孔鯉道：“不學詩，無以言。”不學詩，說話言不逮意，蒼白干癟。然而重要的是，詩詞乃我們靈魂的棲居地，吾輩更應詩意地棲居于大地。為民族文化傳承計，為高尚靈魂塑造計，語文教師務必激勵學生儲備必要的鑒賞知識，在古詩詞教學活動中，“讀”字當頭，引領他們反復吟誦，讓他們放飛想像的翅膀，品象、推意，扣開古詩詞的門扉，感受詩人跳動的脈搏，觸摸詩人高尚的靈魂。

　　一、儲備一些與之相關的基本知識

　　首先是寫景抒情、詠物言志、邊塞征戰、懷古詠史、羈旅懷鄉、即事感懷等詩詞知識的儲備。

　　其次了解詩人的生平、思想、創作風格。詩詞畢竟是一種高度濃縮、簡約、含蓄的藝術，“知其人，方能解其言”。譬如，朱慶馀的《閨意獻張水部》：

　　洞房昨夜停紅燭，待曉堂前拜舅姑。

　　妝罷低聲問夫婿，畫眉深淺入時無?

　　乍看，僅一首抒新嫁娘情懷之詩;然實乃朱慶馀進京應考時，呈給張籍投石問路的干謁詩。張籍是中唐著名的樂府詩詩人，和王建齊名，世稱"張王" ，歷任國子監助教、秘書郎、水部員外郎、仕終國子司業，故世稱張水部、張司業。其樂于提攜后進又與韓愈齊名，考生朱慶馀臨近科舉，心中忐忑，作此詩探聽虛實，征求意見。詩中以新嫁娘自比，以夫婿比張籍，以舅姑(公公、婆婆)比主考官，言外有言、意外藏意。要理解這首詩的內容,是無法拋開其相關背景知識的。

　　再次，古詩詞中一些慣用的意象必須掌握。在古詩詞中，創作者常借一些特定的事物來表達主題思想及感情，這些事物在漫長的 歷史進程中被賦予了某種特定的內涵。譬如“杜鵑”的意象，在古詩詞中它常常與哀怨、思歸相關。

　　另外，要了解古詩詞的 發展流派，掌握古詩詞鑒賞的一些必備的知識和常用的術語。

　　二、必須重視誦讀

　　“讀”，是扣開古詩詞的門扉的手段。教有千法，讀為上策。學習詩詞，“讀”字當頭，反復吟誦，觸發語感。諺語云：“拳不離手，曲不離口。”同樣“詩不離讀”。讀，是智慧之母，鑒賞之源，教學之魂。詩詞教學要“讀”占鰲頭。

　　劉勰說，“吟詠之間，吐納珠玉之聲;眉睫之前，卷舒風云之色。”學生每閱讀一次，其實就是展開羽翅“神思”一次，以至“思接千載、視通萬里”。美學泰斗、著名的文藝理論家朱光潛先生曾說：“要養成純正的文學趣味，我們最好從讀詩入手。”讀是詩詞鑒賞的第一步，是形成語文素質，獲取新知的重要途徑。教學過程中要以誦讀為基礎，激勵學生旁若無人地讀，瘋狂地讀，聲嘶力竭地讀，從硬讀到熟讀，從熟讀到吟誦。進而將客觀的“言語對象”內化為主觀的“語感圖式”，形成語感。如果教師一上臺來就喋喋不休地串講，定會搞得學生昏昏欲睡，難怪學生說“我們一讀就流淚，老師一講我就睡”，倘是如此，學生何以能啟其門扉，窺其堂奧?

　　大抵為文之高手，皆有厚“讀”之基礎。讀多了,順口了, 自然就蹦然而出了。

　　中學課本所選古詩詞皆詩詞中之精品，最宜誦讀吟詠，誦讀者于吟詠之中含英咀華，享受美感，默化潛移，熏性陶情，且口耳開放，達到心靈之契合。然而，“讀”不能單按一個調門兒，否則會單調得使讀者疲倦，聽者厭倦。惟有變換聲調，讀出輕重，讀出緩急，讀出抑揚，讀出高低，讀得搖頭晃腦，讀得心醉神迷，才會使學生感到“其樂無窮”，才能使學生深得詩詞之意蘊。 三、要從“象”入手，推出“意”來

　　古詩詞的鑒賞，須重視“意象”的解讀。詩詞有著“言有盡而意無窮”的特質，鑒賞時要從“象”入手，聯系詩人的創作背景、詩詞的類型特征、作品的意象導向、相關的典故寓言，引領學生放飛想象，反復品“象”，推出“意”來。

　　“古詩之妙, 專求意象。”創作詩詞就是創作“意象”，詩人心中的“意”，須化之為“象”，方能傳達至讀者心中。古人造一個象，立一個意，這便是詩。自從有詩詞以來，詩人們便有意無意地開始創造和使用各種意象。在我國古詩詞漫長的歷程中，形成了很多傳統的意象，其意蘊基本恒定。因此。古詩詞鑒賞的突破口就是品象，讓學生由實至虛，放飛想象，沿波討源，力求獲得表象背后的“言外之意”、“韻外之致”。

　　然而，意象只是詩人營造意境的手段和材料，意境才是詩人所追求的 藝術創造的終極目標。古詩詞的鑒賞，就是讓閱讀者通過語言媒介，去感受作品中鮮明的意象，登堂入室，窺見作品的意境。其一是抓住畫面，其二是抓情感。譬如，柳永《雨霖鈴》詞中“今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月”，教師引導學生解讀“楊柳”“曉風”“殘月”等意象，放飛想象，然后腦海中呈現出楊柳依依，曉風吹拂，殘月微明，虛實相生，形神兼備,情景交融，如在目前的境界，這些最能觸動人離愁的意象交融在一起，構成了凄涼難耐的意境，淋漓盡致地抒發了詞人感傷離別的悲哀。

　　因此，教師引導學生詩詞鑒賞不能駐足于意象，要展開聯想和想象，或者以自己的生命直覺去感悟、冥會，披文入情，從血液奔向血液，從心靈抵達心靈，甚至遭遇類似禪宗似的神秘體驗，方能領悟詩詞的意境。

　　四、選擇鑒賞的角度，感受魅力，賞析“亮點”

　　“詩無達詁”，鑒賞時選擇角度非常重要。或把握主旨，或理解形象、或品味語言，或體會感情，或品評意境，或辨析風格，或賞析技巧。不求面面俱到,只求重點突出。“寧挖一口井,不挖一條河”。

　　譬如品味詩詞的語言，感受語言魅力。或體會題眼、詩眼、尋常詞語的蘊涵，或評析詩人煉字煉句的作用，或從整體上領略語言風格。語言是詩詞塑造形象，反映思想內容的唯一媒介，惟有準確理解詩詞的語言，才有可能對詩詞內蘊作深層次的判斷、鑒賞和評價。其一是能讀懂詩詞中的語言文字，弄懂具體詞句的意思，并透過文字進一步窺視作者所表達的思想感情和表達作用;其二是從整體上理解作者運用語言的特質。

　　又如鑒賞詩詞的表達技巧。詩詞的表達技巧含義廣泛，類別界線亦不甚分明，兼類錯綜之現象也不在少數。大致說來，主要是指詩詞的結構形式、表達方式、表現手法和修辭手法。象征、烘托、以小見大、動靜結合、虛實相生，欲揚先抑之類。鑒賞詩詞的表達技巧，不在于辨識作品運用了何種表達之技巧，而在于分析、評述創作者運用這些表達技巧所產生的表達作用、表達效果。

　　古詩詞鑒賞角度不求面面俱到,只求重點突出，教師引導學生選擇該詩最突出最有價值的方面。另外，詩歌鑒賞的過程是一個審美的過程,是讀者與詩人心靈的溝通與共鳴，因此對古詩詞的解讀，要力求得真實還原作者的意圖，其次才是欣賞者“以我觀物，故物皆著我之色彩”的視角方式，具體不一一贅述。

　　詩無達詁，教亦多術， 教育決非單純的文化傳遞，教育之為教育，實乃對學生心靈的‘喚醒’，教育之最終目的為激發學生之創造潛力。古詩詞的鑒賞，就是要求教師以飽滿的熱情感染學生，攜學生和經典同行，與圣賢為友，同哲人對話，豐富學生思想，啟迪學生智慧，陶冶情操，開拓胸襟，提升品位，提高素養。

　　
看過“中國古詩詞鑒賞論文”