文化隨筆:胡侃當(dāng)代藝術(shù)的精神
所謂當(dāng)代藝術(shù),就是今天的藝術(shù)形式。以下是小編為大家整理的雜文《胡侃當(dāng)代藝術(shù)的精神》,供大家參考!
《胡侃當(dāng)代藝術(shù)的精神》原文:
首先,我們不要總以“當(dāng)代”二字求新,更無(wú)須認(rèn)為自己“改革”了幾筆或幾下子表現(xiàn)手法,就輕狂的自己認(rèn)不得自己啦。這種所謂的“當(dāng)代”性,說(shuō)白了就是玩賣點(diǎn),乞求達(dá)官貴人青睞。
所謂當(dāng)代藝術(shù),就是今天的藝術(shù)形式。那么,時(shí)代的藝術(shù)精神在哪?簡(jiǎn)短地說(shuō),自“五四”新文化運(yùn)動(dòng)以來(lái),中國(guó)人對(duì)自身文化的衰敗從未間斷過(guò)反思。從18世紀(jì)中葉西方列強(qiáng)的入侵,讓抱殘守缺的中國(guó)人見(jiàn)到了西方的強(qiáng)大,也認(rèn)識(shí)到中國(guó)傳統(tǒng)文化與西方文化的不同之處,深感到與世界潮流的差距。然而,造成中國(guó)貧窮落后、被動(dòng)挨打的并非只是西方的如何強(qiáng)大,擁有何種先進(jìn)的科學(xué)技術(shù),而是由于我們的自身傳統(tǒng)文化精神的衰敗。在“五四”之后的大半個(gè)世紀(jì)里,一批批熱血青年懷揣著各個(gè)時(shí)期的人生夢(mèng)想,漂洋過(guò)海去西方,東渡日本去求學(xué),企盼求得真經(jīng)報(bào)效祖國(guó)。
此后,從“五四”新文化運(yùn)動(dòng)到延安文藝,再到金錢(qián)藝術(shù),中國(guó)藝術(shù)家緊跟形勢(shì)的本領(lǐng)與時(shí)俱新。眾所周知,從毛澤東《在延安文藝座談會(huì)上的講話》開(kāi)始,在明確文藝為誰(shuí)服務(wù)的問(wèn)題之后,中國(guó)文藝一直延著毛澤東的講話宗旨,進(jìn)行著政治掛帥的文化建設(shè)與宣傳。直至20世紀(jì)80年代,一場(chǎng)被稱為“85美術(shù)運(yùn)動(dòng)”驟然而起,中國(guó)美術(shù)思想似乎迎來(lái)了一個(gè)反思的時(shí)代。然而,在此后的30年間,中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)從沒(méi)有商業(yè)化概念,以純粹藝術(shù)的理性思考到商業(yè)化的金錢(qián)時(shí)代。藝術(shù)家得到了什么?又失去了什么?這個(gè)問(wèn)題總是圍繞“當(dāng)代”二字喋喋不休。
回顧20世紀(jì)80年代,是一個(gè)充滿理想的時(shí)代。從“真理標(biāo)準(zhǔn)問(wèn)題大討論”為開(kāi)端,它標(biāo)志著一個(gè)反思與憧憬新時(shí)代的開(kāi)始。在中國(guó)知識(shí)分子的思想上,中國(guó)走出了史無(wú)前例的“__”時(shí)代,好像每一個(gè)人都在探求中國(guó)的未來(lái),并把這種探求視為自己真正的責(zé)任。當(dāng)時(shí),一批青年畫(huà)家針對(duì)專制時(shí)代的“極左”藝術(shù)和“__”樣板,試圖將長(zhǎng)期制約藝術(shù)創(chuàng)作的政治意識(shí)、長(zhǎng)官意志、社會(huì)倫理和道德規(guī)范統(tǒng)統(tǒng)排除在藝術(shù)創(chuàng)作之外。不久之后,矛頭又對(duì)準(zhǔn)了中國(guó)傳統(tǒng)文化中的若干價(jià)值觀。這一時(shí)期,新潮藝術(shù)家的思想是空前活躍的。雖然他們?cè)诶L畫(huà)創(chuàng)作上,基本是借用了西方現(xiàn)代藝術(shù)的觀念與手法來(lái)表達(dá)目的,但也反映了畫(huà)家關(guān)注國(guó)家意識(shí)形態(tài)與人的價(jià)值。有趣的是,從西方的印象派、后印象派、表現(xiàn)主義、立體主義到波普、達(dá)達(dá),凡此種種都被用于反思中國(guó)社會(huì)。以至有人詼諧地說(shuō),這幫人用了極短的時(shí)間重演了西方現(xiàn)代藝術(shù)近百年來(lái)的歷史。
當(dāng)時(shí),多數(shù)的青年藝術(shù)家都有“知識(shí)青年”的背景,即便沒(méi)有親身經(jīng)歷,他們與同時(shí)代的“知識(shí)青年”一樣有著反骨精神。對(duì)經(jīng)歷過(guò)“__”的青年人來(lái)說(shuō),他們存有一種熱戀與厭倦的體驗(yàn),但這種體驗(yàn)并非是苦難的回憶。相反,這種體驗(yàn)恰恰成為他們?cè)趪?guó)家轉(zhuǎn)型期,體驗(yàn)變成轉(zhuǎn)變?nèi)松呦虻哪芰ΑC鎸?duì)國(guó)家改革的契機(jī),青年藝術(shù)家似乎找到了一種反叛的理由,他們迫切需要對(duì)“__”時(shí)期的藝術(shù)思想進(jìn)行反思,鄙視紅極一時(shí)的“__”藝術(shù)家。為此,青年藝術(shù)家只有用無(wú)功利的態(tài)度,青年人的勇氣,無(wú)可規(guī)避的精神,反抗緊跟政治風(fēng)向的所謂權(quán)威,挑戰(zhàn)所謂權(quán)勢(shì)。正因如此,在當(dāng)時(shí)各種新觀念、新形式不斷變化的背后,也出現(xiàn)了一些頗具思想深度的藝術(shù)家。同時(shí),也有頗具語(yǔ)言強(qiáng)度的現(xiàn)代藝術(shù)作品,深刻反思了自身生存與文化的環(huán)境,觸及了普遍中國(guó)人的生命情感和文化命運(yùn)。
從某種意義上來(lái)說(shuō),“85美術(shù)運(yùn)動(dòng)”的意義在于藝術(shù)題材上的開(kāi)放,而不是“解放”思想上的意義。從時(shí)代的節(jié)點(diǎn)上來(lái)看,他與當(dāng)時(shí)國(guó)家實(shí)行對(duì)內(nèi)改革、對(duì)外開(kāi)放的政策密不可分。從“開(kāi)放”與“解放”的詞義上而言:“開(kāi)放”是釋放,解除限制等含義;“解放”是解除束縛,得到自由或發(fā)展的含義。從微妙的詞義區(qū)別上來(lái)認(rèn)識(shí),“85美術(shù)運(yùn)動(dòng)”的思潮,只是“后__”時(shí)代在藝術(shù)題材上的人性回歸,是青年藝術(shù)家釋放出來(lái)的一種反叛情緒。有人大言“85美術(shù)運(yùn)動(dòng)”是中國(guó)藝術(shù)思想的解放。但從“85美術(shù)運(yùn)動(dòng)”的美術(shù)作品中,我們并沒(méi)有看到獨(dú)立之精神,自由之思想。
在“85美術(shù)運(yùn)動(dòng)”的很多作品中,我們可以看到畫(huà)家把西方現(xiàn)代藝術(shù)嫁接到中國(guó)文化背景下的模印。這樣的借用手法看起來(lái)似乎有些套用,但也反映了畫(huà)家深受政治束縛的煎熬,作品不僅具有相當(dāng)?shù)脑瓌?chuàng)意義和語(yǔ)言強(qiáng)度,在思想觀念上也得到了發(fā)泄。然而,這種曇花一現(xiàn)的反思與反叛,隨著運(yùn)動(dòng)的起落,漸而像水波漪漣一樣平靜了。此后,這批頗有創(chuàng)造力的青年藝術(shù)家,又以奔赴延安的精神,紛紛漂洋過(guò)海去了西方。可惜的是,這幫人置身西方世界之后,由于文化背景與生存環(huán)境的轉(zhuǎn)變,他們的創(chuàng)作意識(shí)與精神已遠(yuǎn)離了我們的心理期待與文化視野。
更可惜的是,自“85美術(shù)運(yùn)動(dòng)”之后,堅(jiān)持在國(guó)內(nèi)的青年藝術(shù)家們,他們隨著時(shí)代的變遷,固有的藝術(shù)思想與改革開(kāi)放帶來(lái)的西方美術(shù)思想,不僅攪亂了他們的情緒,同時(shí)也吞噬了寶貴的時(shí)間。他們似乎還未來(lái)得及從改革大潮中縷出發(fā)展的頭緒,繼而又被稍后出現(xiàn)的商品化席卷,在燈紅酒綠的金錢(qián)世界里,又開(kāi)始新一輪的糾結(jié)與思考。由此,中國(guó)繪畫(huà)進(jìn)入了金錢(qián)藝術(shù)的時(shí)代。
到20世紀(jì)90年代,中國(guó)藝術(shù)家在經(jīng)歷了“85美術(shù)運(yùn)動(dòng)”的反思與徘徊之后,又出現(xiàn)了一種游世主義和解構(gòu)主義的特征,集中體現(xiàn)在“政治波普”、“頑世現(xiàn)實(shí)主義”和“艷俗藝術(shù)”等幾種藝術(shù)思潮中。當(dāng)然,游世思想的產(chǎn)生是有其特定的歷史背景與時(shí)代環(huán)境。歷史證明,每當(dāng)中國(guó)知識(shí)分子步入一種社會(huì)轉(zhuǎn)型期的時(shí)候,他們或多或少的都會(huì)接受道家的游世思想,流露出一種不酸不辣、又酸又辣的失落與無(wú)奈的情緒。對(duì)美術(shù)界而言,畫(huà)家一方面橫向連接了90年代發(fā)展起來(lái)的后現(xiàn)代主義思潮,另一方面也不同程度地揭示出因社會(huì)轉(zhuǎn)型而泛起的各種情緒。
此后,在“時(shí)間就是金錢(qián)”的奮進(jìn)口號(hào)下,中國(guó)人頃刻間登上了金錢(qián)搭起的舞臺(tái),掀起一浪高過(guò)一浪消費(fèi)主義大潮,從而激起了人的生理需求與消費(fèi)欲望。在金錢(qián)覆蓋的社會(huì)形態(tài)下,藝術(shù)價(jià)值在矛盾中轉(zhuǎn)變成金錢(qián)藝術(shù),漸而麻木了藝術(shù)界,乃至思想界銳利而敏感的神經(jīng),使得許多畫(huà)家只能浮在這些現(xiàn)實(shí)表象上,用滑稽又無(wú)奈的調(diào)侃方式,將這一現(xiàn)實(shí)存在的巨大價(jià)值空乏遮掩過(guò)去。如一些畫(huà)家將“__”盛行的工農(nóng)兵形象與輸入中國(guó)的西方商品的商標(biāo)拼圖,用工農(nóng)兵的微笑表情暗含著接納來(lái)自西方的商業(yè)文化,揭示了社會(huì)轉(zhuǎn)型期的中國(guó)人的價(jià)值沖突與矛盾。
但是,借“__美術(shù)”的表現(xiàn)形式,用冷思的嘲笑與譏諷式的反思,成為“后__美術(shù)”時(shí)代的盛宴。雖然“__美術(shù)”是專制的集權(quán)主義,時(shí)代迷信的狂熱產(chǎn)物,將紅色現(xiàn)代主義的政治特點(diǎn)融入藝術(shù)形態(tài),呈現(xiàn)出紅光亮的特點(diǎn),構(gòu)建起社會(huì)主義藝術(shù)的新美學(xué)和新審美。這一點(diǎn),怪不得政治家的欣賞能力,而是藝術(shù)家的討好與敬獻(xiàn)。說(shuō)白了,這是藝術(shù)家在揣摩政治家的意圖中所貢獻(xiàn)出的智慧。然而,正是在這種革命性的美學(xué)思想的指導(dǎo)下,“__美術(shù)”才充分地反映出那個(gè)時(shí)代的精神。從而形成了一種社會(huì)主義特有的、革命的、流行的藝術(shù)畫(huà)風(fēng),同期于西方“波普”的現(xiàn)代表現(xiàn)主義,獨(dú)樹(shù)一幟的成為中國(guó)“政治波普”的宣揚(yáng)主義。
如果,我們重溫一下“__美術(shù)”的魅力,讓人確信的是革命人物的偉大,革命斗士的英勇,以及對(duì)歷史事件的美圖秀。但是,這種藝術(shù)思維掩蓋的是殺戮、血腥、暴力,引導(dǎo)民眾相信殺戮是正義的革命,血腥是犧牲的偉績(jī),暴力是階級(jí)的斗爭(zhēng)形式。而“后__美術(shù)”的貢獻(xiàn),讓人回味到“__”已是過(guò)去的回憶,接下來(lái)該畫(huà)什么與不該畫(huà)什么,又讓迷茫的畫(huà)家徘徊。由此,中國(guó)當(dāng)代繪畫(huà)如同樹(shù)叉分丫,回到緊跟形勢(shì)的畫(huà)家又成為政治文化的代言人,走向商業(yè)化的畫(huà)家成為投資者的期貨。唯有貓?jiān)趯W(xué)院里的畫(huà)家享受著雙重的國(guó)民待遇,促成“后__美術(shù)”成為主流,持續(xù)至今。
從“__美術(shù)”到“后__美術(shù)”的過(guò)度,中國(guó)的“政治波普”從宣揚(yáng)主義轉(zhuǎn)成偽揭示主義,這也合乎美術(shù)發(fā)展的歷史性。假如,我們從繪畫(huà)藝術(shù)與現(xiàn)代廣告效應(yīng)的角度來(lái)認(rèn)識(shí)。我們?cè)谀承罢尾ㄆ铡钡淖髌分校坪蹩吹搅俗晕覍?duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的真實(shí)感受與反思,同時(shí)也看到在不同程度上的隱喻性。但是,由于這種反思的形式趨于曖昧和宣揚(yáng)性,不得不說(shuō),某些作品還潛藏了一種商業(yè)廣告的意味。雖然,某些畫(huà)家的作品從個(gè)人感情的表達(dá)情緒上,開(kāi)始轉(zhuǎn)向社會(huì)化的特征,但失去的藝術(shù)深度是顯而易見(jiàn)的,而且也削弱了藝術(shù)對(duì)時(shí)代價(jià)值的感召能力。
我們知道,波普是代表20世紀(jì)60年代西方工業(yè)設(shè)計(jì)的玩意兒,是追求形式上的異化及娛樂(lè)化的表現(xiàn)主義。然而中國(guó)畫(huà)家借用“波普”的表現(xiàn)形式,賦予了“政治波普”的視覺(jué)特征,得到一種諷刺意味的裝飾性,使得“波普”與“玩世”的中國(guó)當(dāng)代美術(shù)潮流相吻合。不能不說(shuō),這是藝術(shù)形式切合了特定的時(shí)代背景。不過(guò),從“政治波普”與“頑世現(xiàn)實(shí)主義”藝術(shù)形式而言,在文化意義上有多少價(jià)值啟示,可謂是一種藝術(shù)的商業(yè)運(yùn)作模式。費(fèi)解的是,僅僅借用西方現(xiàn)代藝術(shù)的表現(xiàn)形式也罷,但借其糅合了中國(guó)人尊崇上意的性格,全然師從“__”派大師的舊思維、新技法。
那么,西方藝術(shù)為什么不吸納中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的思想?為什么不懂得中國(guó)繪畫(huà)中的隱喻文化?而是我們變異自己,洋為中用的吸納西方藝術(shù)的技巧?這是因?yàn)槲鞣嚼L畫(huà)的表現(xiàn)手法,適用于政治宣教的功能,而中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)思想的隱喻性缺乏直面性。所以,借用西方現(xiàn)代藝術(shù)的表現(xiàn)形式,結(jié)合中國(guó)繪畫(huà)的意境思維,中國(guó)畫(huà)家最為樂(lè)道。
時(shí)至當(dāng)下,不可回避的是,由于實(shí)用的拿來(lái)主義,使得我們太缺乏原創(chuàng)意義上的藝術(shù)思想,前仆后繼的效仿西方繪畫(huà)藝術(shù)的表現(xiàn)形式,這是當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)的需要,更是政治文化的需要。例如,在命題與自我命題、自覺(jué)自愿地為政治文化服務(wù)的創(chuàng)作題材中,傳統(tǒng)山水畫(huà)的表現(xiàn)是滿足不了宣揚(yáng)性的繪畫(huà)主題,即便借用中國(guó)傳統(tǒng)人物畫(huà)的故事形式,呆如木雞的畫(huà)面感是不可能讓欣賞者接受的。
從中國(guó)繪畫(huà)的精神而言,主要指的是人的文化精神在作品中的體現(xiàn)。但是,這種仁者見(jiàn)仁智者見(jiàn)智的理論,不說(shuō)是騙術(shù),也可視為模棱兩可的認(rèn)識(shí)。我在“品位與品味”一節(jié)中說(shuō):品位是人,品味是作品。品——就是中國(guó)繪畫(huà)的精神含義。然而,在中國(guó)當(dāng)代繪畫(huà)的精神中,品已不是什么“精神”在作品中的體現(xiàn),而是混雜在政治文化和商業(yè)文化的因素中。而且這兩種因素都在權(quán)利主義中互通有無(wú)。
在中國(guó)社會(huì)物質(zhì)文化發(fā)展中,當(dāng)藝術(shù)踏進(jìn)商品化的時(shí)代,許多藝術(shù)家都會(huì)興高采烈地接受金錢(qián)的支配,甚至是滑稽地把自己裝扮成藝術(shù)精英。結(jié)果是,藝術(shù)家在所謂的上流社會(huì)是扮相,在王朝政治文化中是精英,在經(jīng)濟(jì)人眼里是寵物,在商人手里是期貨。不得不說(shuō),崇尚權(quán)勢(shì)與金錢(qián)的藝術(shù)家,其精神幾乎都是被權(quán)錢(qián)誘惑的,蛻變成功利社會(huì)中“上流無(wú)用”和“下流無(wú)恥”的藝人。雖然,有人套用各種各樣的理論,試圖證明中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的詬病原因。但是,中國(guó)當(dāng)代繪畫(huà)的精神被虛空、被權(quán)欲、被物欲是顯而易見(jiàn)的。
當(dāng)中國(guó)畫(huà)家的“才能”失去靈魂和精神的推動(dòng)時(shí),藝術(shù)家就變成了特權(quán)階層的有力幫手。雖然,藝術(shù)家自己標(biāo)榜自己的個(gè)性,但彰顯的是媾合的本領(lǐng)越來(lái)越強(qiáng),各種各樣的文化時(shí)尚填補(bǔ)了空乏的藝術(shù)精神。因而,艷俗與獻(xiàn)媚藝術(shù)再度興起,豐富的是中國(guó)特色的,依附在文化腐敗溫床上的權(quán)錢(qián)交易。由此,原創(chuàng)出讓人崇拜的、雅賄的繪畫(huà)作品,以及被捧為藝術(shù)大師的投機(jī)鉆營(yíng)的藝術(shù)勞動(dòng)者。
阿時(shí)趨俗,當(dāng)社會(huì)步入一個(gè)艷俗的時(shí)代,藝術(shù)又豈能幸免。在某些藝術(shù)潮流中的藝術(shù)家,如果僅僅是缺乏主體自覺(jué)的意識(shí)也罷了,但還能承擔(dān)起現(xiàn)代文化建設(shè)的精神內(nèi)涵,這正是一個(gè)時(shí)代的艷俗所在。現(xiàn)實(shí)是,中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)從根本上是不同于西方的,這是精神資源的差異性,或是先天性的有別。如果藝術(shù)家只是把不斷超越作為所謂的精神意義,而不去反思為什么要超越,只是竭力地想把自身文化發(fā)展的歷史拼湊起來(lái),或割裂開(kāi)來(lái),以此博得西方藝術(shù)市場(chǎng)的青睞,那么一切所謂的超越都會(huì)變成空洞游戲。這是中國(guó)文化失落的痛楚轉(zhuǎn)為重新的改頭換面,或是偽造出新的文化生機(jī),以至于越來(lái)越脫離中國(guó)文化的情境和中國(guó)人的心理期待,只能成為西方社會(huì)的獵奇對(duì)象。
強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新,這是任何一個(gè)歷史階段發(fā)展的需求。如果把創(chuàng)新弄成是絞盡腦汁的玩游戲,那么這種創(chuàng)新只是換種玩法的游戲,其創(chuàng)新的價(jià)值何在?恐怕玩游戲的人也說(shuō)不清。結(jié)果是,只為迎合不同審美趣味的,甚至把自己包裝成異型產(chǎn)品,貼上個(gè)性化標(biāo)簽的藝術(shù)。不論是借用西方藝術(shù)形式的表現(xiàn),還是推陳出新的當(dāng)代水墨,玩弄書(shū)寫(xiě)技巧的書(shū)法,創(chuàng)新的只是表現(xiàn)形式上的,而不是藝術(shù)思想。奇怪的是,獵奇是當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)新思路,變態(tài)成為新的藝術(shù)語(yǔ)言。這一點(diǎn),如同今天的個(gè)別當(dāng)紅作家,偷偷地貓?jiān)谂f報(bào)紙、舊雜志、舊書(shū)堆里找舊時(shí)的零碎,東拼西湊編成故事,堪稱文學(xué)。中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)也大致如此,不把最奇怪的、最落后的、最荒誕的圖像造出來(lái),在市場(chǎng)上就找不到賣點(diǎn)。
其實(shí),中國(guó)畫(huà)家非常講究技法,但許多當(dāng)代畫(huà)作幾乎又不在技法上,繪畫(huà)工廠的痕跡縱橫,而在藝術(shù)主題上卻各領(lǐng)風(fēng)騷。事實(shí)上,中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)主題思想高于繪畫(huà)技巧,名利則是官場(chǎng)地位的代名詞。然而,對(duì)某些藝術(shù)潮流的超越,具有深度的藝術(shù)家是否能夠跨出歷史與現(xiàn)實(shí)的困境,建立一種新的藝術(shù)價(jià)值觀乃至生命價(jià)值觀,這是存有純粹熱情的藝術(shù)家不得不思考的。
如今,有人狂喜,高唱中國(guó)的當(dāng)代繪畫(huà)備受西方商人關(guān)注,屢屢創(chuàng)下新的拍賣紀(jì)錄。當(dāng)然,這種情形也備受國(guó)內(nèi)保守勢(shì)力的冷嘲,更少不了莫名其妙的追捧。由此,藝術(shù)炒作成為當(dāng)下最時(shí)髦、最來(lái)事的商業(yè)活動(dòng)。仿佛一夜之間,中國(guó)的凡?高、莫奈、畢加索等世界級(jí)藝術(shù)大師在中國(guó)復(fù)活。古里古怪的是,中國(guó)的藝術(shù)是我們本土藝術(shù)家的產(chǎn)品,怎么總愛(ài)套上西方藝術(shù)大師的名綴。這么說(shuō)來(lái),中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)家就是不斷復(fù)活西方藝術(shù)家的藝術(shù)?中國(guó)畫(huà)家必須走繪畫(huà)材料的改革,必須用洋字碼的工具、畫(huà)布、顏料,甚至要模仿西方藝術(shù)家的生活方式。要得承認(rèn),藝術(shù)本身就是個(gè)性的玩意,把玩意演化成一種模式的游戲,那藝術(shù)不就退步到技術(shù)層面了。
事實(shí)上,中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)在反思中只是在找尋捷徑,背靠西方一度時(shí)髦的后現(xiàn)代主義思潮,添加些中國(guó)元素而已。雖然在市場(chǎng)形態(tài)上呈現(xiàn)出異常活躍的景象,甚至某些藝術(shù)家登上所謂的國(guó)際舞臺(tái),但并沒(méi)有獨(dú)立的建立起中國(guó)現(xiàn)代文化的價(jià)值觀。相反,跟著所謂全球化的文化浪潮,中國(guó)藝術(shù)家只得與時(shí)俱進(jìn)的向西方借鑒,痛下迎頭趕上的決心,即便是空話與假話頻頻呈現(xiàn)出笑話,機(jī)遇是不能丟失的。這種急功近利的文化形態(tài),促使中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)成為政治秀和商業(yè)投機(jī)活動(dòng)。根源在哪?在于中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)失去了自身的價(jià)值觀,這也不得不怪罪于媚俗時(shí)代給當(dāng)代藝術(shù)配制的化妝品。
眾所周知,藝術(shù)是一個(gè)民族不可或缺的個(gè)性文化。即便是當(dāng)今藝術(shù)市場(chǎng)的全球化,一個(gè)民族的藝術(shù)精神與個(gè)性也不會(huì)因此而被工廠化。就中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展而言,藝術(shù)家不僅需要自己清心與清醒,更需要自覺(jué)地?fù)?dān)當(dāng)起文化責(zé)任。這種動(dòng)力不可能來(lái)自西方,也不可能來(lái)自某種美術(shù)運(yùn)動(dòng)或藝術(shù)思潮,更不能把藝術(shù)當(dāng)成工程來(lái)招標(biāo)。藝術(shù)精神只能源于中國(guó)人的生命機(jī)體及其文化機(jī)體的內(nèi)部,這是源于自身生命的、情感的沖動(dòng)才能推進(jìn)藝術(shù)的發(fā)展,不然藝術(shù)就是被利用的工具。