謝亭離別處，風景每生愁。

　　客散青天月，山空碧水流。

　　池花春映日，窗竹夜鳴秋。

　　今古一相接，長歌懷舊游。

　　【賞析】：

　　謝公亭位居宣城城北，謝朓任宣城太守時，曾在這里送別詩人范云。

　　“謝亭離別處，風景每生愁。”謝朓、范云當年離別之處猶在，今天每睹此處景物則不免生愁。“愁”字內涵很廣，思古人而恨不見，度今日而覺孤獨，乃至由謝朓的才華、交游、遭遇，想到自己的受讒遭妒，都可能蘊含其中。

　　“客散青天月，山空碧水流。”兩句緊承上聯“離別”、“生愁”，寫謝公亭的風景。由于“離別”，當年詩人歡聚的場面不見了，此地顯得天曠山空，謝公亭上唯見一輪孤月，空山寂靜，碧水長流。這兩句寫的是眼前令人“生愁”的寂寞。李白把他那種懷斯人而不見的悵惘情緒涂抹在景物上，就使得這種寂寞而美好的環境，似乎仍在期待著久已離去的前代詩人，從而能夠引起人們對于當年客散之前景況的遐想。這不僅是懷古，同時包含李白自己的生活感受。李白的詩，也經常為自己生活中故交云散、盛會難再而深致惋惜，這表現了李白對于人間友情的珍視，并且也很容易引起讀者的共鳴。

　　“客散”兩句似乎已經括盡古今了，但意猶未足，接著兩句“池花春映日，窗竹夜鳴秋”，不再用孤月、空山之類景物來寫“生愁”，而是描繪謝公亭春秋兩季佳節良宵的景物。池花映著春日自開自落，窗外修竹在靜謐的秋夜中窣窣地發出清響，則風景雖佳，人事依然不免寂寞。兩句看上去似乎只是描寫今日的風光，而由于上聯已交代了“客散”、“山空”，讀者卻不難從這秀麗的景色中，感受到詩人言外的寂寞，以及他面對謝公亭風光追思遐想，欲與古人神游的情態。

　　“今古一相接，長歌懷舊游。”詩人在緬懷遐想中，似是依稀想見了古人的風貌，溝通了古今的界限，乃至在精神上產生了共鳴。這里所謂“一相接”，是由于心往神馳而與古人在精神上的契合，是寫在精神上對于謝公舊游的追蹤。這是一首緬懷謝朓的詩，但讀者卻從中感受到李白的精神性格。他的懷念，表現了他美好的精神追求，高超的志趣情懷。

　　李白的五律，具有律而近古的特點。這，一方面體現在往往不受聲律的約束，在體制上近古;而更主要地則是他的五律絕無初唐的浮艷氣息，深情超邁而又自然秀麗。象這首《謝公亭》，從對仗聲律上看，與唐代一般律詩并無多大區別，但從精神和情致上看，說它在唐律中帶點古意卻是不錯的。李白有意要矯正初唐律詩講究詞藻著意刻畫的弊病，這首《謝公亭》就是信筆寫去而不著力的。“客散青天月，山空碧水流”，渾括地寫出了謝公沒后亭邊的景象，并沒有細致的描繪，但青天、明月、空山、碧水所構成的開闊而又帶有寂寞意味的境界，卻顯得高遠。至于詩的后四句，王夫之說得更為精辟：“五六不似懷古，乃以懷古。‘今古一相接’五字，盡古今人道不得。神理、意致、手腕，三絕也。”(《唐詩評選》)蓋謂“池花春映日，窗竹夜鳴秋”二句，寫得悠遠飄逸，看似描繪風光，而懷古的情思已寓于其中。“今古一相接”五字，一筆排除了古今在時間上的障礙，雄健無比。尤其是“一相接”三字，言外有謝公亡后，別無他人，亦即“古來相接眼中稀”(《金陵城西月下吟》)之意。這樣就使得李白的懷念謝公，與一般人偶而發一點思古之幽情區別開了，格外顯得超遠。象這種風神氣概，就逼近古詩，而和一般初唐律詩面貌迥異。

李白詩歌解讀篇2

　　【作者】：李白——《越中覽古》

　　越王勾踐破吳歸，戰士還家盡錦衣。

　　宮女如花滿春殿，只今惟有鷓鴣飛。

　　【賞析】：

　　這是一首懷古之作，亦即詩人游覽越中(唐越州，治所在今浙江紹興)，有感于其地在古代歷史上所發生過的著名事件而寫下的。在春秋時代，吳越兩國爭霸南方，成為世仇。越王勾踐于公元前四九四年，被吳王夫差打敗，回到國內，臥薪嘗膽，誓報此仇。公元前四七三年，他果然把吳國滅了。詩寫的就是這件事。

　　詩歌不是歷史小說，絕句又不同于長篇古詩，所以詩人只能選取這一歷史事件中他感受得最深的某一部分來寫。他選取的不是這場斗爭的漫長過程中的某一片斷，而是在吳敗越勝，越王班師回國以后的兩個鏡頭。首句點明題意，說明所懷古跡的具體內容。二、三兩句分寫戰士還家、勾踐還宮的情況。消滅了敵人，雪了恥，戰士都凱旋了;由于戰事已經結束，大家都受到了賞賜，所以不穿鐵甲，而穿錦衣。只“盡錦衣”三字，就將越王及其戰士得意歸來，充滿了勝利者的喜悅和驕傲的神情烘托了出來。越王回國以后，躊躇滿志，不但耀武揚威，而且荒淫逸樂起來，于是，花朵兒一般的美人，就占滿了宮殿，擁簇著他，侍候著他。“春殿”的“春”字，應上“如花”，并描摹美好的時光和景象，不一定是指春天。只寫這一點，就把越王將過去的臥薪嘗膽的往事丟得干干凈凈表達得非常充分了。都城中到處是錦衣戰士，宮殿上站滿了如花宮女。這是多么繁盛、美好、熱鬧、歡樂，然而結句突然一轉，將上面所寫的一切一筆勾消。過去曾經存在過的勝利、威武、富貴、榮華，現在還有什么呢?人們所能看到的，只是幾只鷓鴣在王城故址上飛來飛去罷了。這一句寫人事的變化，盛衰的無常，以慨嘆出之。過去的統治者莫不希望他們的富貴榮華是子孫萬世之業，而詩篇卻如實地指出了這種希望的破滅，這就是它的積極意義。

　　詩篇將昔時的繁盛和今日的凄涼，通過具體的景物，作了鮮明的對比，使讀者感受特別深切。一般地說，直接描寫某種環境，是比較難于突出的，而通過對比，則獲致的效果往往能夠大大地加強。所以，通過熱鬧的場面來描寫凄涼，就更覺凄涼之可嘆。如此詩前面所寫過去的繁華與后面所寫現在的冷落，對照極為強烈，前面寫得愈著力，后面轉得也就愈有力。為了充分地表達主題思想，詩人對這篇詩的藝術結構也作出了不同于一般七絕的安排。一般的七絕，轉折點都安排在第三句里，而它的前三句卻一氣直下，直到第四句才突然轉到反面，就顯得格外有力量，有神采。這種寫法，不是筆力雄健的詩人，是難以揮灑自如的。

　　李白另有一首懷古詩《蘇臺覽古》可資比較：“舊苑荒臺楊柳新，菱歌清唱不勝春。只今惟有西江月，曾照吳王宮里人。”蘇臺即姑蘇臺，是春秋時代吳王夫差游樂的地方，故址在今江蘇省蘇州市。此詩一上來就寫吳苑的殘破，蘇臺的荒涼，而人事的變化，興廢的無常，自在其中。后面緊接以楊柳在春天又發新芽，柳色青青，年年如舊，歲歲常新，以“新”與“舊”，不變的景物與變化的人事，作鮮明的對照，更加深了憑吊古跡的感慨。一句之中，以兩種不同的事物來對比，寫出古今盛衰之感，用意遣詞，精煉而又自然。次句接寫當前景色。青青新柳之外，還有一些女子在唱著菱歌，無限的春光之中，回蕩著歌聲的旋律。楊柳又換新葉，船娘閑唱菱歌，舊苑荒臺，依然彌漫著無邊春色，而昔日的帝王宮殿，美女笙歌，卻一切都已化為烏有。所以后兩句便點出，只有懸掛在從西方流來的大江上的那輪明月，是亙古不變的;只有她，才照見過吳宮的繁華，看見過象夫差、西施這樣的當時人物，可以作歷史的見證人罷了。

　　此兩詩都是覽古之作，主題相同，題材近似，但越中一首，著重在明寫昔日之繁華，以四分之三的篇幅竭力渲染，而以結句寫今日之荒涼抹殺之，轉出主意。蘇臺一首則著重寫今日之荒涼，以暗示昔日之繁華，以今古常新的自然景物來襯托變幻無常的人事，見出今昔盛衰之感，所以其表現手段又各自不同。從這里也可以看出詩人變化多端的藝術技巧。

　　李白——《經下邳圯橋懷張子房》

　　【作者】：李白——《經下邳圯橋懷張子房》

　　子房未虎嘯，破產不為家。

　　滄海得壯士，椎秦博浪沙。

　　報韓雖下成，天地皆振動。

　　潛匿游不邳，豈曰非智勇?

　　我來圯橋上，懷古欽英風。

　　唯見碧流水，曾無黃石公。

　　嘆息此人去，蕭條徐泗空。

　　【賞析】：

　　這是李白經過下邳(在江蘇睢寧)圯橋時寫的一首懷古之作。詩飽含欽慕之情，頌揚張良的智勇豪俠，其中又暗寓著詩人的身世感慨。張良，字子房，是輔佐劉邦打天下的重要謀臣。詩起句“虎嘯”二字，即指張良跟隨漢高祖以后，其叱咤風云的業績。但詩卻用“未”字一筆撇開，只從張良發跡前寫起。張良的祖父和父親曾相繼為韓國宰相，秦滅韓后，立志報仇，“弟死不葬，悉以家財求客刺秦皇”(《史記。留侯世家》)。“破產不為家”五字，點出了張良素來就是一個豪俠仗義、不同尋常的人物。后兩句寫其椎擊秦始皇的壯舉。據《史記》記載，張良后來“東見滄海君，得力士，為鐵椎重百二十斤。秦皇帝東游，良與客狙擊秦皇帝博浪沙中”。詩人把這一小節熔鑄成十個字：“滄海得壯士，椎秦博浪沙。”以上四句直敘之后，第五句一折，“報韓雖不成”，惋惜力士椎擊秦始皇時誤中副車。秦皇帝為之寒栗，趕緊“大索天下”，而張良的英雄膽略，遂使“天地皆振動”。七、八兩句“潛匿游下邳，豈曰非智勇”，寫張良“更姓名潛匿下邳”，而把圯橋進履，受黃石公書一段略去不寫，只用一個“智”字暗點，暗度到三句以后的“曾無黃石公”。“豈曰非智勇?”不以陳述句法正敘，而改用反問之筆，使文氣跌宕，不致平衍。后人評此詩，說它句句有飛騰之勢，說得未免抽象，其實所謂“飛騰之勢”，就是第五句的“雖”字一折和第八句的“豈”字一宕所構成。

　　以上八句夾敘夾議，全都針對張良，李白本人還沒有插身其中。九、十兩句“我來圯橋上，懷古欽英風”，這才通過長存的圯橋古跡，把今人、古人結合起來了。詩人為何“懷古欽英風”呢?其著眼點還是在現實：“唯見碧流水，曾無黃石公。”此兩句，句法有似五律中的流水對。上句切合圯橋，橋下流水，清澈碧綠，一如張良當時。歲月無常，回黃轉綠，大有孔子在川上“逝者如斯夫，不舍晝夜”之慨。下句應該說是不見張子房了，可是偏偏越過張子房，而說不見張子房之師黃石公。詩人的用意是：當代未嘗沒有如張良一般具有英風的人，只是沒有象黃石公那樣的人，加以識拔，傳以太公兵法，造就“為王者師”的人才罷了。表面上是“嘆息此人去，蕭條徐泗空”，再也沒有這樣的人了;實際上，這里是以曲筆自抒抱負。《孟子。盡心下》云：“由孔子而來至于今，百有余歲，去圣人之世，若此其未遠也，近圣人之居，若此其甚也，然而無有乎爾，則亦無有乎爾。”表面上孟子是喟嘆世無孔子，實質上是隱隱地以孔子的繼承人自負。李白在這里用筆正和孟子有異曲同工之處：誰說“蕭條徐泗空”，繼張良而起，當今之世，舍我其誰哉!詩人《扶風豪士歌》的結尾說：“張良未逐赤松去，橋邊黃石知我心”，可以看作此詩末兩句的注腳。

　　一首懷古之作，寫得如此虎虎有勢而又韻味深長，這是極可欣賞的。

李白詩歌解讀篇3

　　【作者】：李白——《宿五松山下荀媼家》

　　我宿松下，寂寥無所歡。

　　田家秋作苦，鄰女夜舂寒。

　　跪進雕胡飯，月光明素盤。

　　令人慚漂母，三謝不能餐。

　　【賞析】：

　　五松山，在今安徽銅陵縣南。山下住著一位姓荀的農民老媽媽。一天晚上李白借宿在她家，受到主人誠摯的款待，這首詩就是寫當時的心情。

　　開頭兩句“我宿五松下，寂寥無所歡”，寫出自己寂寞的情懷。這偏僻的山村里沒有什么可以引起他歡樂的事情，他所接觸的都是農民的艱辛和困苦。這就是三四句所寫的：“田家秋作苦，鄰女夜舂寒。”秋作，是秋天的勞作。“田家秋作苦”的“苦”字，不僅指勞動的辛苦，還指心中的悲苦。秋收季節，本來應該是歡樂的，可是在繁重賦稅壓迫下的農民竟沒有一點歡笑。農民白天收割，晚上舂米，鄰家婦女舂米的聲音，從墻外傳來，一聲一聲，顯得多么凄涼啊!

　　這個“寒”字，十分耐人尋味。它既是形容舂米聲音的凄涼，也是推想鄰女身上的寒冷。

　　五六句寫到主人荀媼：“跪進雕胡飯，月光明素盤。”古人席地而坐，屈膝坐在腳跟上，上半身挺直，叫跪坐。因為李白吃飯時是跪坐在那里，所以荀媼將飯端來時也跪下身子呈進給他。“雕胡”，就是“菰”，俗稱茭白，生在水中，秋天結實，叫菰米，可以做飯，古人當做美餐。姓荀的老媽媽特地做了雕胡飯，是對詩人的熱情款待。“月光明素盤”，是對荀媼手中盛飯的盤子突出地加以描寫。盤子是白的，菰米也是白的，在月光的照射下，這盤菰米飯就象一盤珍珠一樣地耀目。在那樣艱苦的山村里，老人端出這盤雕胡飯，詩人深深地感動了，最后兩句說：“令人慚漂母，三謝不能餐。”“漂母”用《史記。淮陰侯列傳》的典故：韓信年輕時很窮困，在淮陰城下釣魚，一個正在漂洗絲絮的老媽媽見他饑餓，便拿飯給他吃，后來韓信被封為楚王，送給漂母千金表示感謝。這詩里的漂母指荀媼，荀媼這樣誠懇地款待李白，使他很過意不去，又無法報答她，更感到受之有愧。李白再三地推辭致謝，實在不忍心享用她的這一頓美餐。

　　李白的性格本來是很高傲的，他不肯“摧眉折腰事權貴”，常常“一醉累月輕王侯”，在王公大人面前是那樣地桀傲不馴。可是，對一個普通的山村老媽媽卻是如此謙恭，如此誠摯，充分顯示了李白的可貴品質。

　　李白的詩以豪邁飄逸著稱，但這首詩卻沒有一點縱放。風格極為樸素自然。詩人用平鋪直敘的寫法，象在敘述他夜宿山村的過程，談他的親切感受，語言清淡，不露雕琢痕跡而頗有情韻，是李白詩中別具一格之作。

李白詩歌解讀篇4

　　【作者】：李白——《望鸚鵡洲悲禰衡》

　　魏帝營八極，蟻觀一禰衡。

　　黃祖斗筲人，殺之受惡名。

　　吳江賦《鸚鵡》，落筆超群英。

　　鏘鏘振金玉，句句欲飛鳴。

　　鷙鶚啄孤鳳，千春傷我情。

　　五岳起方寸，隱然詎可平?

　　才高竟何施，寡識冒天刑。

　　至今芳洲上，蘭蕙不忍生。

　　【賞析】：

　　這是一首懷古之作。乾元二年(759)冬或上元元年(760)春，李白在江夏寫了長詩《經亂離后天恩流夜郎憶舊游書懷贈江夏韋太守良宰》，詩中云：一忝青云客，三登黃鶴樓。顧慚禰處士，虛對鸚鵡洲。“可見李白對禰衡是很敬仰的，這首《望鸚鵡洲悲禰衡》，可能是同時所寫。

　　鸚鵡洲在湖北漢陽的西南，是長江中的一個小洲，和禰衡有密切關系。據《后漢書。禰衡傳》記載：禰衡少有才辯，而尚氣剛傲，好矯時慢物。孔融深愛其才，在曹操面前稱贊他。曹操因被其辱，把他送與劉表。劉表又不能容，轉送與江夏太守黃祖。黃祖的長子黃射在洲上大會賓客，有人獻鸚鵡，他就叫禰衡寫賦以娛嘉賓。禰衡攬筆而作，文不加點，辭采甚麗，鸚鵡洲由此而得名。后來，黃祖終因禰衡言不遜順，把他殺了。李白一生道路坎坷，雖有超人才華而不容于世。這時，他從流放夜郎途中遇赦回來，望鸚鵡洲而觸景生情，思念起古人禰衡來了。

　　詩的前四句，首先從刻畫禰衡落筆，寫他的性格和悲慘的遭遇。曹操經營天下，顯赫一時，而禰衡卻視之為蟻類，這就突出地表現了禰衡傲岸的性格。黃祖是才短識淺之徒，他殺了禰衡，正說明他心胸狹隘不能容物，因而得到了惡名。

　　接著四句，舉出禰衡的名作《鸚鵡賦》，極贊他的杰出才華。這樣一個才華“超群英”的人，命運卻如此之悲慘，多么令人痛惜啊!于是引出下面四句。詩人對禰衡的遭遇憤然不平，他把黃祖之流比作兇猛的惡鳥，而把禰衡比作孤凄的鳳凰。禰衡被殘殺使詩人哀傷不已，心中如五岳突起，不能得平。

　　繼憤激之情而來的是無限的哀惋。最后四句，詩人為禰衡的才華不得施展而惋惜，為他的寡識冒刑而哀傷。結句把蘭蕙人格化，賦予人的感情，似乎蘭蕙也為禰衡痛不欲生了。

　　這首詩，前八句懷古，后八句抒慨，表達了對禰衡的敬仰和哀惜，透出詩人心底怨憤難平之情。高步瀛評此詩：“此以正平(禰衡)自況，故極致悼惜，而沉痛語以駿快出之，自是太白本色。”(《唐宋詩舉要》)這話是不無道理的。

　　詩中刻畫人物十分精煉，抓住人物特征，寥寥幾筆，以少勝多，突出了禰衡孤傲的性格和超人的才華。這兩點是禰衡的不同凡響之處，也正是李白所引為同調的。詩中運用比喻、擬人等藝術手法，表現出強烈的感情色彩。他把黃祖之流比作“鷙鶚”，對兇殘的權勢者表示強烈的憎恨;把禰衡譽為“孤鳳”，愛慕、憐惜之情溢于言表。由于恰當地運用了這些藝術手法，全詩形象鮮明，感情深沉而含蓄。